2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
昨日朝は雲ひとつない青空！秋空なのかもう冬空なのか、かなり冷えてきました。相変わらず眠りはあまりよろしくないけれど、それなり、朝体調はさほどに悪くない。いつもストレッチ、短いエアロビクスも手抜きせずに市立体育館を目指しました。トレーニングルームはガラガラ、常連メンバーと「空いてますね」そんな挨拶を交わして、筋トレマシンはゆっくり使えました。前回お休みしたエアロバイク有酸素運動15分70kcal消化、気分爽快に帰宅。圧力鍋にエエ加減な煮物仕込んで、婆さん介護先より一時帰宅した女房殿より牛乳受け取って、自家製ヨーグルトを仕込みました。
今朝の体重は66.7kg+100g。婆さんの親戚から送ってきた岩手だっけ、秋田？の新米が美味過ぎて、思わずたくさん喰ってしまいました。
【がん? 日本 vs アメリカ】同じ『癌』なのに、どうしてこんなに違う！？データが明かす衝撃の違い
裏付けの印象操作や思い込み、願いだけが先行する動画をよく見かける中、久々にしっかりとした濃い内容を拝見して感心いたしました。作成者は医者や学者に非ず、亜米利加在住の現役手術看護師、詳細データの的確な引用、現場経験やアメリカ在住の体感を織り交ぜての詳細分析に感心いたしました。亜米利加と日本では癌発生の種類がまったく異なる、その要因を分析して、医療や健康診断が進んでいるはずの日本は、癌検診の受診率が低いのだそう。
人口が減っても高齢化が進む日本、癌罹患率はまだまだ増えると予想されるそう。食生活や運動の大切さも実感いたしました。
Tchaikovsky スラヴ行進曲/Khachaturin バレエ音楽「ガイーヌ」（ハイライツ）〜ヘルマン・シェルヘン/ウィーン国立歌劇場管弦楽団（1957年）・・・オープンリールテープからの復刻音源、かなり良質なステレオ録音でした。オーケストラはフォルクスオーパーと類推。音質印象かもしれないけれど、なんとなくノンビリとしたサウンド、アンサンブルは充実しておりました。Hermann Scherchen（1891-1966独逸）は1960年前後、Westminsterに膨大な録音があります。
Marche Slave, Op.31は1876年初演、傷病兵のための慈善演奏会は大成功だったそう。二管編成だけど、コルネット2本やトロンボーン3本、さらにはティンパニ＋小太鼓/シンバル/大太鼓/銅鑼が加わって華やかに勇壮でした。低弦によるセルビア民謡による重々しい始まりから、やはりセルビア民謡による闊達に熱気を加えてテンポ・アップへ、ラストは例の帝政露西亜国歌が金管と打楽器も華々しく高揚します。快速テンポ、素っ気ないクールな表現もなかなか個性的に興味深い。（9:45）
誰でも知っている文部省推薦！「Gayane」は1942年初演。三管編成に多種多様9種の打楽器にチェレスタ、ハープも入って、民族的旋律リズム溢れる賑やかな作品。その後の「剣の舞」の世界的な人気は云うまでもありません。調べてみると、もっとたくさん楽曲録音がされていたらしい。「レズギンカ」辺りぜひ聴いてみたかったところ。
泥臭く粗野な風情とは無縁に「剣の舞」はバランスのよろしい適度な躍動/「子守歌」は優しく静かに歌って/「バラの乙女たちの踊り」は優雅に華やかな風情/「アイシェの目覚めと踊り」は土俗的な風情に始まって、テンポ・アップして熱を加えました。（18:46）
Berg 室内協奏曲（ダニエル・バレンボイム(p)/サシュコ・ガヴリーロフ(v)）/ 3つの管弦楽曲 作品6/アルテンベルク歌曲集 作品4（ペーター・アルテンベルクの詩による5つの管弦楽伴奏付き歌曲）/「心よ、吹雪のあとのおまえは」「雷雨のあとの森を見たかい」「君の想いは遙かな宇宙の彼方へと向けられ」「我が心に転機は訪れず」「ここには安らぎがある」（ハリーナ・ルコムスカ(s)）〜ピエール・ブーレーズ/BBC交響楽団（1967年）・・・2019年拝聴時のコメントに付け足すべきものはほぼありません。タイミング情報を足したくらい。怜悧に緻密、スムースに正確な演奏、さすがに60年ほど前の音質にはちょっぴり曇りはあるけれど、バランスはよろしい感じ。
Pierre Boulez（1925ｰ2016仏蘭西）42歳は当時未だ指揮者として活動歴が浅く、Daniel Barenboim（1942ｰ亜爾然丁）も若手、Saschko Gawriloff（1929ｰ独逸）はヴェテラン、2026年現在ご存命、独逸の主要団体のコンマス歴任された人。
Kammerkonzertの初演は1927年（ヘルマン・シェルヘン）独奏楽器はピアノとヴァイオリン＋13管楽器という編成、無調の作品。聴衆は「非常に難解で、緻密すぎる」と、困惑を隠せなかったそう。こちら音楽の基礎知識素養も足らんリスナー、頑張って「難解で、緻密」な作品旋律を幾度聴き馴染んで、ソロと13管楽器の極まった集中力と静謐にデリケートな変化、甘美な響きに麻薬のような快感を覚えるように至りました。
第1楽章「Thema Scherzoso Con Variazioni」
Thema（0:30）Thema Scerzo（1:15）Variation1（1:32）Variation2（1:11）Variation3（1:08）Variation4（0:43）Variation5（1:29）
第2楽章「Adagio」（13:06）
第3楽章「Rondo Ritmico Con Introduzione」
Introduzione（2:47）Rondo Ritmico（5:39）Coda（1:33）
Three Pieces For Orchestra, Op. 6は四管編成の巨大な作品。部分初演は1923年（ウェーベルン）全曲初演は1930年（ヨハネス・シューラー）既に「ヴォツェック」の成功もあって、Bergの評価は高まり、聴衆の反応は肯定的なものだったらしい。
緻密に計算された巨魁な暴力みたいなものが切迫して、パワフルなエネルギーを感じます。不協和音の連続なのに美しい。
「Praludium」（5:13）「Reigen」（5:32）「Marsch」（9:27）
Five Orchesterlieder, Op. 4も無調作品。部分初演は1913年（Scho”nberg）演奏中断されるほどの大スキャンダルだったそう。全曲初演はかなり後年1952年（巴里）1953年（羅馬）いずれもヤッシャ・ホーレンシュタイン/イルマ・コラッシ（Irma Kolassi）この時期既にBergへの高い評価は確定していたそう。
Halina Lukomska（1929-2016波蘭）は同時代作品のスペシャリストだったそう。四管編成に多種多様な打楽器、チェレスタ、ピアノ、ハルモニウムにハープ2台という巨大なる編成だけど、声楽を浮き立たせるために限定的な楽器使用も効果的でした。
言葉の意味もわからぬ難解な旋律、精密な響きは澄み切って官能さえ感じさせる自在な動き。
「心よ、吹雪のあとのおまえは」（2:56）「雷雨のあとの森を見たかい」（1:02）「君の想いは遙かな宇宙の彼方へと向けられ」（1:33）「我が心に転機は訪れず」（1:28）「ここには安らぎがある」（4:05）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
昨日朝も鬱陶しい雨模様、朝一番のゴミ出しの時にはうすら寒い小雨模様でした。朝は手抜きせずストレッチ、短いYouTubeエアロビクスも洗濯も実施して、室内干ししておきました。相変わらず途中覚醒しつつ、それなりに眠れて久々体重も減ったので、なんとなく嬉しい。
食材は週末で使い切るので、冷蔵庫の食材はほぼ空。雨も上がってきたので往復3km、業務スーパーを目指してウォーキングとしました。途中（自分よりかなり人生の先輩っぽい）老夫婦散歩三組とすれ違って、一組とっても高級そうなスポーツウェアを着用されておりました。帰宅した後は黒豆など圧力鍋に煮て（北海道産晩成光黒大豆）じっとおとなしく過ごしました。
今朝の体重は66.6kg＋50g。ほぼ変わらない。
秋の大学OB会を欠席した先輩だけど、以前に胃がんの手術をして再発を危惧、胃のポリープの詳細検査の結果は幸い良性、セーフだったとの連絡がありました。もうひとり大腸ポリープを除去した先輩もガン化していなかったそう（大腸がん経験者）。来年1月早々名古屋での新年会が決まりました。とっても嬉しい。
脳梗塞から復活した伊達さんは現在正常血圧なんだそう。立派やなぁ。
もう一件、珍しく【♪ KechiKechi Classics ♪】読者からのメール到着。なんせ誰が読んでいるのか、何人読んでいるのか、もしかして誰も読んでいないかも？まったくわからない、今時珍しい自己満足タグ打ちホームページ。こうして稀な連絡があると、嗚呼読者は存在するのね、ほっとします。なんと1991年からの読者なんだそう。世捨て人的引退生活だけど、わずかな社会的つながりを感じました。
「徳島・阿波市長ら3人を詐欺容疑で逮捕/市の工事代金を350万円水増し請求」〜呆れました。地方政治はあちこち腐っとんな。
「ニトリ 最大3762万件の情報流出か」連日そんな報道が続きすぎて、感覚がマヒしてきました。ほぼ日本国民全員情報は漏れたということでしょう。（含む自分）
Gershwin ラプソディ・イン・ブルー（1959年）/ピアノ協奏曲へ調（1961年）/パリのアメリカ人（1959年）/「アイ・ガット・リズム」変奏曲/キューバ序曲（1961年）〜アーサー・フィードラー/ボストン・ポップス管弦楽団/アール・ワイルド(p)・・・LP時代？CD初期より愛聴していた音源を思い出したのは、Arthur Fiedler（1894-1979亜米利加）のRCA軽音楽音源をまとめて再入手したのがきっかけ。Earl Wild（1915ｰ2010亜米利加）の音源はHDDお釈迦事件に全部失っていたことを思い出しました。幸い、この魅惑の一枚はパブリック・ドメイン、けっこうネットより再入手しやすかった。どれも思いっきりゴージャスな響きに、音質も極上。この時期のRCAの技術には驚かされます。
Rhapsody In Blueの初演は1924年（ポール・ホワイトマンのジャズ・バンド版）管弦楽版の感性は1942年（いずれもFerde Grofe, 1892ｰ1972版）思いっきりゴージャスなサウンドを堪能できます。SP収録の制限による大幅なカットはさておき、慣習的なカットは日常。最近知ったけれど自分が安易に「カットなし」と思っていたいくつかの録音も、じつは慣習的なカットがあるらしく、完全オリジナルの録音は少ないそう。（マイケル・ティルソン・トーマスやアンドルー・リットン）
オリジナルの快速ジャズ・バンド版もステキなんだけど、こちら思いっきり厚みのある豪華なフル・オーケストラ版、二管編成だけど、3本のサックスがセクシー、多彩な7種の打楽器にバンジョーも入ります。ボストン・ポップスはさすがの貫禄と臨場感、ワイルド44歳の絶頂期、大柄でもリズムの軽妙さ、物憂いブルースのノリや、華やかな疾走に不足はありません。哀愁の旋律も魅惑、天才の変幻自在なワザをたっぷり堪能いたしました。この版ではこれが一番なんじゃないの？（16:23）
Concerto in Fの初演1925年（作曲者のピアノ/ウォルター・ダムロッシュ/ニューヨーク交響楽団）。CD時代聴いていた寄せ集めCDは第1楽章が抜けたトンデモ盤でしたっけ。LP時代よりプレヴィンの最初の録音に出合った大好きな作品。
第1楽章「Allegro」強烈なティンパニに始まって、憂鬱なピアノがしっとり雄弁、やがて賑やかなチャールストンが疾走してゴキゲン！な爆発がやってきました。オーケストラは圧巻の厚み、中盤の甘く、切ない旋律も絶品。ワイルドのピアノは明晰、キレがあってノリノリ。（12:05）
第2楽章「Andante con moto」物憂いブルースに始まるトランペットは絶品のソロたっぷり。途中軽妙なピアノ・ソロを挟んで、懐かしい旋律はAmeican Classicの新しい夜明けを感じさせるところ。 （10:32）
第3楽章「Allegro agitato」フィナーレはノリノリの重量級トッカータ。猛烈なエネルギーにピアノは疾走します。種々打楽器の色彩と迫力、金管の切れ味、分厚い弦の響きも魅惑。銅鑼も鳴り響いて第1楽章冒頭の旋律が華やかに回帰いたしました。ラストはピアノのトッカータとティンパニに賑々しく終了。（6:19）
An American in Parisの初演は1928年（ウォルター・ダムロッシュ/ニューヨーク・フィル）こちらはGershwin自身の管弦楽によるオリジナル管弦楽化。三管編成にここもサックス3本がキモ、チェレスタ、10種の打楽器にクラクションも入ります。亜米利加人お上りさんが大都会・巴里を物見遊山に歩み続ける、ユーモラスな名曲。ここのボストン・ポップスの重量級に豪華な響きだにテンポの動きも自在、リズムは躍動して停滞感はありません。ここのトランペットも絶品の大活躍！ラストの追い込みも華やかでした。（16:41）
Variations on "I Got Rhythm"初演は1934年。馴染みの「I Got Rhythm」は小粋なシンフォニック・ジャズに変貌、ピアノが自在に変奏して、相変わらずオーケストラはゴージャス。（8:03）
Cuban Overtureは1932年初演。三管編成＋ティンパニ/ボンゴ/クラベス/ギロ /マラカス、いかにもラテンっぽいノリノリの熱気に、賑やかな作品。（9:20）
Brahms 交響曲第1番ハ短調〜カール・バンベルガー/フランクフルト歌劇場管弦楽団（1955年）・・・Carl Bamberger（1902-1987墺太利→亜米利加）は教育者として著名だったらしい（マリン・オールソップの師匠筋）移住先の亜米利加より欧州に客演活動も続けたそう。時期的にモノラルのはずだけど、聴いた感じはかなり良質なステレオ？音質に不満はありません。オーケストラはFrankfurter Opern-und Museumsorchesterのことでしょうか。実力充分、ちょっと古風なサウンドに重心の低く溌剌、味わい深い溌剌表現でした。他第2番と第4番の音源は存在確認できたから、もしかして全部4曲の録音が揃うかもしれません。
1876年初演。大好評だったけれど、保守派改革派の意見の相違もあったそう。二管編成だけど3-fg/4-hrが効いているのでしょうか、とても立派に荘厳に響きます。トロンボーンは終楽章のみの登場するらしい。
第1楽章「Un poco sostenuto - Allegro」ティンパニ連打に緊迫した序奏から厚みも充分、堂々たる雄弁な始まり。しみじみとしたオーボエ、フルートも美しく、主部はアツく軽快に疾走して勢いよろしく躍動して、停滞感はありません。提示部繰り返しはなし。ブラームスに必須のホルンの深みにも文句なし。（12:27）
第2楽章「Andante sostenuto」神妙に甘い愛の旋律は、痺れるような弦にしっとり、さらさらと流れるよう。オーボエ・ソロ先頭に木管も洗練され、テンポは心持ち速め、浮き立つよう。終盤の独奏ヴァイオリンは細身の清楚な音色、深いホルンと絡んで美しい。（9:00）
第3楽章「Un poco allegretto e grazioso」スケルツォに非ず、優雅に穏健、軽やかな間奏曲。弦も管もバランスよろしく響きは溶け合いました。中間部はのびのびとした風情に力みもありません。（4:53）
第4楽章「Adagio - Piu andante - Allegro non troppo, ma con brio」暗く不安な序奏のピチカートは、追い込むように速めのテンポに緊張感充分。やがて渋く豪快なホルンや木管に導かれて荘厳（この辺り金管の分離最高）「喜びの歌」旋律は悠々と重くなく、テンポ、熱を加えて高まる興奮！ 晴れやかに勢いよく、輝かしく最終盤へ雪崩れ込みました。散々馴染み過ぎた名曲だけど、これほどの説得力にはなかなか出会えません。（15:22）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
週が変わってもいつもと変わらぬ平和な生活が続きます。最近睡眠不如意が高じて、眠り浅く、途中覚醒連続。体調はどんより重いので、鍛えて克服すべくいつもの市立体育館に出掛けて途中ゴミ拾いの功徳しっかり。トレーニングルームは空いていて、ゆっくり筋トレマシンは使えたけれど、水筒を忘れたので15分のエアロバイク（有酸素運動）は中止。帰宅途中うすら寒い雨が降ってきて、帰宅したら女房殿が洗濯中、室内干しとなりました。気分が滅入る季節ですよ。台風32号は南のほうを東進しているらしい。東日本でまたまた地震発生、震度は1-3らしいから大きな揺れではないけれど、不安です。今朝の体重は66.55kg▲500g、ようやく減ってくれました。
関と和田が在籍する伊太利女子バレー・ブスト・アルシーツィオの動画が上がって、ようやく2勝目？ほっとしました。関がこの試合MVPとのこと。
Yahoo！はブラウザのトップページにしていて、天気とメールの確認に使っております。もちろん世の中の注目記事を確認することも大切、問題は下のほうに出現する記事〜自分が引退身分の関係か？けっこう「老後の生活」出現、たいていは内容が浅くステレオ・タイプばかり、読む価値はほぼ感じられない。
先日「同じ年金15万円でも、これだけの生活の差」との記事にちょっとだけ目を通してみたら、退職金がまとまって入って、気分が大きくなった引退後の生活のこと。老後生活の始末や縮小ができずに、息子の住宅資金にに大盤振る舞いしたり（女房殿の弟がまさにそれ）生活は現役時代そのまま、固定費の見直しも進まぬまま、どんどん生活が苦しくなる・・・ありがちな話題ですよ。前にも書いたけれど生涯孤高を守った爺友も似たようなもの、親の財産も引き継ぎ、退職金もたっぷりある。引退後新車を買い、親の家を改装し、伊太利旅行して、極めつけは三百万円で自費出版（さらに百万円の宣伝費用）そりゃ手持ちのカネも減るでしょうよ、どれだけあるのか知らんけど。
この記事に出現するもう一方の「同じ年金15万円」の方は大きな郊外の家を処分して、小さな中古マンションへ転居。クルマも処分したそう〜とまぁ、例示内容の薄い比較対象だけど、それだったら我が家の始末ぶりはもっと徹底しておりますよ、自慢じゃないけど。ま、婆さん（96歳）の介護問題もあるし、家電の買い替えや、あちこち身体の不調に医療費も必要、でも海外旅行にも興味はない。 けっこう激安居酒屋メニューなど定期的に堪能して、志（こころざし）低く生活を楽しんで、これはなんの参考にもならんでしょう。
歌劇「カルメン」第1組曲第2組曲/歌劇「真珠とり」前奏曲/序曲「祖国」〜エンリケ・バティス/メキシコ・フィル（1987年）・・・Enrique Batiz（1942ｰ2025墨西哥）がOrquesta Filarmonica de la Ciudad de Mexicoを率いて録音をいくつか録音を残してくださいました。音質もよろしいし、オーケストラには色気みたいなものがちょっぴり足りないけれど、アンサンブルのヴィヴィッドな充実ぶりはたいしたもの。
Georges Bizet（1838-1875仏蘭西）の代表作である歌劇「カルメン」はド・シロウト（=ワシ）が思い浮かべる魅惑の西班牙旋律リズム溢れてわかりやすい。なんと！図書館の辞典で調べて音階やらリズムを勉強して作品を仕上げたとか？筋書きを知っていて、旋律をしっかり堪能しつつ全曲通して楽しめる数少ないオペラでした。初演は1875年不評だったそう。組曲版はErnest Guiraud（1837-1892仏蘭西）が作曲家死後に仕上げたもの、筋書きの流れには沿っておりません。
この管弦楽組曲版も各場面が思い浮かんでいっそう楽しい。二管編成に6種の打楽器＋ハープ。
第1組曲「前奏曲」「アラゴネーズ」はワクワクするように始まり（3:31）安らかな「間奏曲」（2:38）「セギディーリャ」は妖しい3/4拍子に管楽器が絡み合います（1:50）「アルカラの竜騎兵」はファゴットのユーモラスな動き（1:44）「闘牛士」賑やかに華やかなスターの登場（2:20）
第2組曲「密輸入者の行進」は密やかに怪しい歩み（4:18）「ハバネラ」とってもエッチなリズムのタメは、カルメンの歌が欲しいところ（2:16）「夜想曲」甘く切なく静謐、魅惑の金管の響き（5:08）「闘牛士の歌」バリトンの代わりにトランペット・ソロがカッコ良く！決まっております。なかなかの名人ですよ。（2:41）「衛兵の交代」馴染みのトランペットとピッコロの掛け合い（3:51）「ジプシーの踊り」フルートに導かれる情熱の踊り。テンポを上げて興奮を高めます。（4:03）
「Prelude (From Les Pecheurs De Perles)」初演は1863年。静かに優雅な旋律が流れます。（3:34）
「Patrie, Overture Op. 19」初演は1874年（珍しく大成功だったらしい）。普仏戦争の敗北を受けて、その怒りが反映された劇的な行進曲風に始まり、中間部には優雅な弦も聴かれました。堂々たる、いかにも愛国的に雄弁な盛り上がりを見せました。（13:57）
Beethoven 交響曲第6番ヘ長調 「田園」〜パウル・クレツキ/フランス国立放送管弦楽団（1961年）・・・Paul Kletzki（1900- 1973波蘭→瑞西）のBeethoven旧録音は先日「英雄」を再聴したところ。他、交響曲第1番/第5番の録音も存在するらしい。Orchestre national de la radiodiffusion Francaiseはモーリス・ル・ルー時代。例のConcertHall録音、懐かしさと贔屓目大甘評価だけど、それなりにちゃんとした音質に感じたもの。（もちろん曇りがちに濁りもあって、低音も弱いけど）どこにもムリのないオーソドックスに中庸のテンポ、心の底から感謝の念が湧き上がるような感動的な演奏でした。久々に聴いたヤーノシュ・フェレンチクにも心底感動したから、ちょっとしたMy「田園」ブームになりました。（ちなみに久々、チェコ・フィルとの全集音源も入手出来）
初演は1808年、皆大好きな自然賛歌の名曲中の名曲。二管編成にティンパニ、第4楽章の嵐の場面にはピッコロが入りました。
第1楽章「田園に着いて起こる晴々しい気分の目覚め（Allegro ma non troppo）」明るくデリケートなオーケストラの響き、シンプルにわかりやすい穏健な旋律が繰り返され、中庸のテンポにさっぱりとした語り口。ワクワクするような気分の高揚とアクセントしっかり、愉悦に充ちた始まりでした。提示部繰り返しはありません。（9:22）
第2楽章「小川のほとりの場面 （Andante molto mosso）」静かな小川の流れは爽やかな弦と木管の弱音にさらさら、ここも適正なテンポを感じさせるところ。そっと軽いうねりとアクセントが沸き立つように、絶妙な効果を上げております。小鳥の声を模した木管は控えめ、細身の音色は絶品。この辺り迄到達すると、音質云々は忘れさせる説得力充分。（16:03）
第3楽章「農夫たちの楽しい集まり （Allegro）」農民たちの陽気な踊りは愉快に快活、嵐の前の追い込みもヴィヴィッド。ホルンはスムースに軽快、ヴィヴラートたっぷりでした。（5:32）
第4楽章「 雷雨、嵐（Allegro）」音質問題乗り越え、ごりごりとしたコントラバスが嵐の恐ろしさを表現して、金管やティンパニが雷鳴を描写するところ。力み過ぎぬバランス感覚も素晴らしい。（4:19）
第5楽章「牧人の歌、嵐の後の喜ばしい感謝に満ちた気持ち （Allegretto）」軽く明るく朗々としたホルンはまさにセクシーなお仏蘭西。清涼な弦がしみじみ歌って、万感胸に迫る大自然への感謝の念が広がります。音質問題乗り越え、この作品への愛着をますます深めました。（8:49）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
前夜は昼から呑んだせい？それと季節のアレルギーの悪化なのか、風邪気味なのか、鼻詰まり痰の絡みが悪化して挙句、地震もあったでしょ？どうも眠りが浅くて体調はよろしくない。食材買い物は必要だったけれど、出掛ける元気はありません。ストレッチも手抜き、短いエアロビクス、洗濯したくらい。昨日日曜も終日じっとして、昼寝して身体を休めました。身動きしなかった結末は67.05kg＋250g。また逆戻り。
東海エリアには大学の先輩が多く、地震の現地の揺れ情報が流れてきました。怪我人は数十人、一時公共交通機関も止まっていたらしい。まだまだ油断は禁物です。防災庁はどんな仕事をするのでしょうか。引き続き九州でも揺れて不安は続きます。天変地異じゃないけれど、厳しい冬を前に露西亜は烏克蘭の重要エネルギー施設を攻撃、この間の石油施設やミサイル製造基地攻撃の報復でしょう。烏克蘭には迎撃ミサイルが足りていない。
自転車の青切符半年で壱萬五千超え件とのこと。スマホのながら運転が多いそう。その結果自転車に伴う事故は減少傾向とのこと。自分は自転車を使わないけれど、運転マナーが定着して、いっそう安全な世の中になることを願いましょう。もちろんクルマも同様。
SVリーグ女子は川崎に1セット取ったけれど、アランマーレ山形庄内に未だ勝利はなく（翌日も連敗）SAGAスプリングスはようやく、大阪マーヴェラスに3-2で敗北しました（翌日は一矢報いたみたい）。バトラーって凄い迫力ですね。アクアフェアリーズ富山は埼玉上尾メディックスに3-0快勝（翌日も連勝）。ま、断続的にハイライツ動画を眺めているだけだけど、ブロックの名人山口が活躍すると嬉しいもの。アリーザ愛知も岡山シーガルズに3-1快勝！ （翌日連勝）調子を上げてきました。ブルーキャッツ石川もリヴァーレ茨城に連勝。バルデスも、小さくてパワフルな上村杏菜も応援しております。もちろん男子のパワーとスピードも堪能中。
Tchaikovsky ピアノ協奏曲第1番ロ短調/Rachmaninov ピアノ協奏曲第2番ハ短調〜ヴィヴィアン・リフキン(p)/ハーバート・グロスマン/ウォーン・フェスティヴァル管弦楽団（1959年以前）・・・偶然入手した驚きの録音。ステレオ初期の音質は極めてクリア、迫力充分のピアノのテクニックも文句なし。Vivian Rivkin（1912-1968亜米利加）Herbert Grossman（1926-2010亜米利加）ピアニストも指揮者も、変名っぽいオーケストラも期待を遥かに凌駕して、手に汗握る熱演を繰り広げてくださいます。
Piano Concerto No. 1 In B Flat Minor, Op. 23の初演は1875年（ボストン）露西亜風情たっぷりの一番人気協奏曲。二管編成だけどホルン4本が印象的な衝撃的な始まり、トロンボーン3本も厚みを加えております。
第1楽章「Allegro Non Troppo E Molto Maestoso - Allegro」冒頭ぶちかましのホルンの技量が素晴らしく、各場面はっきり音色の違いや変化が聴き取れました。パワフルなピアノは空疎なテクニックに急がず、瑞々しい音色に曖昧さはありません。（20:25）
第2楽章「Andantino Semplice - Prestissimo - Tempo1」ピチカートの響き、参入する木管の響きはクリア、ピアノの音色が落ち着いて暖かい。ホルンの響きもマイルド、チェロのソロもしみじみ。途中の自在なスケルツォもあまり急がないけど、優雅なテクニックに不足はありません。（7:29）
第3楽章「Allegro Con Fuoco」ここもあまり慌てず、ピアノは腰を据えてしっかりと民族風リズムを刻む始まり。やがて甘い旋律が優雅に歌って、木管が前面に浮き上がる不自然な定位だけど、響きは明快でした。やがてオーケストラもピアノも熱とパワーを加えて、最終盤に雪崩れ込みました。（7:24）
Piano Concerto No. 2 In C Minor, Op. 18の初演は1901年。こちらも二管編成、Tachikovskyとほぼ同じ。こちらにはティンパニのほかに大太鼓とシンバルが入ります。たっぷり濃密に甘い旋律は中学生時代、初めて出会った時から心奪われました。こちらはちょっと音質は曇りがち。
第1楽章「Moderato」速めのテンポに流麗な技巧、抑制されたタッチと表現。情感の高揚も、甘い濃密さも控えめ。マイルドなホルンソロも良い味を出しておりました。（10:38）
第2楽章「Adagio Sostenuto」ピアノの静かなアルペジオに乗せて歌うクラリネットは絶品。その懐かしい旋律はソロに受け継がれ、それを支える弦のピチカートも印象的でした。このデリケートタッチは煽ったり力んだ表現に非ず、さらりとして、心情は落ち着き、絶品に旋律に切ない思いは揺れました。
第3楽章「Allegro Scherzando」冒頭の行進曲風のリズムから、華やかなソロは急がず慌てず、明快に噛み締めるようにゆったりと歌います。やがて甘く濃密な第2主題がオーケストラ主導に始まって、バリバリと弾き進むタイプに非ず、抑制されたタッチとテンポ。遣る瀬ない気分高揚する旋律も情感は控えめに、ほとんど力みはありません。適度な力感に全曲を締め括りました。（27:12）
Vivaldi 「Avanti L'Opera（オペラに先立って）」〜クリストファー・ホグウッド/ラルコ・デ・ラルテ/フェレリコ・グリエルモ(v)/ジョヴァンニ・グリエルモ(v)（1997年）・・・Christopher Hogwood（1941-2014英国）がThe Academy of Ancient Music（1974年創立）との仕事を減らし始めた頃、L'Arte dell'Arco（1994年創立/伊太利）への客演録音。Antonio Vivaldi （1678-1741伊太利）がオペラの序曲として作曲したシンフォニアへ成長していく過程の作品を取り上げたもの。概ね緩急緩の三楽章パターン、伴奏に華やかな管楽器の採用が多い（2-ob/2-hr/2-tp）。彼の作品はあまりに数多く、類型的な風情ばかり、なかなか全貌を愉しむのは難しいところ。
個人的には若い頃、あれほど大好きだったバロック音楽は、ここ最近Bach/Handel辺りに収束してしまって、伊太利バロックの拝聴機会は減っておりました。
しっとりとした小編成アンサンブルはヴィヴィッド、力んで先鋭的にならぬマイルドかつ軽妙な古楽器演奏。残響豊かな瑞々しいサウンドに、Federico Guglielmo（1968ｰ伊太利）の技術は成熟して美しい音色、明朗な旋律を爽やかに寛いで堪能できました。どの楽章も短く、親しみやすく、あっという間に終わります。オリジナルのオペラも全く知らない、個々の作品詳細や風情に言及するような知識も力量もありません。ま。聴きました、というだけのメモでした。
歌劇「バヤゼット（Bajazet）」 Sinfonia In F-major RV 703（2:40-2:35-1:09）
歌劇「オリンピアーデ（L'Olimpiade）」 Sinfonia In C-major RV 725（2:14-2:25-1:17-1:12）
歌劇「試練の中の真実」La Verita' In Cimento, Sinfonia In G-major RV 739（2:01-2:29-1:13）
Violin Concerto In C-minor "アマート・ベネ（Amato Bene/最愛の人）" RV 761（3:54-2:23-3:26）
歌劇「別荘のオットーネ（Ottone In Villa ）」Sinfonia In C-major RV 729（2:57-2:03）
Concerto In F-major RV 571 華やかな管楽器の採用して、消失したオペラの序曲？終楽章はヴァイオリンの超絶技巧とホルンの掛け合いが楽しめます。（4:06-2:04-3:33）
歌劇「テンペのドリラ（La Dorilla）」 Sinfonia In C-major RV 709（「Andante」2:06/「Allegro」は「春」第1楽章と同じ旋律。とっても短いけれど（0:40））
歌劇「ファルナーチェ（Il Farnace ）」Sinfonia In C-major RV 711（1:49）
Sinfonia In G-major RV 149「諸神の合唱（Il coro delle muse）」これは弦楽のみの伴奏（1:55-1:48-2:49）
Concerto In D-minor RV 128 これも弦楽のみ（2:42-0:50-1:29）
歌劇「ジュスティーノ（Il Giustino）」Sinfonia In C-major RV 717（2:36-3:19-0:46）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
鼻詰まりに苦しんで眠り浅く、ようやくうとうとした深夜、かなりの揺れ有。朝確認すると愛知県では最大震度5とか、こちらも2-3くらいはあったらしい。被害はいかがでしょうか。名古屋の先輩よりLINEが入っておりました。
昨日土曜も相変わらず好天続き。気温は下がっているようです。眠り浅く早朝覚醒は引き続き、いつものストレッチ済ませて市立体育館へ行こうとしたら・・・偶然出現した、韓国のバレーボールの動画。韓国の元大エース、キム・ヨンギョン率いる新興の若い育成チームが日本の就実学園との2-2終えて最終セットの熱戦！韓国の放送アナウンサー、解説者も聴衆も一喜一憂の大仰な反応や応援は日本の比じゃない。尋常ならざる凄い熱戦にジュース幾度、とうとう韓国勝利！それを見極めていたら出発はしばらく遅れました。
トレーニングルームは先客有、筋トレマシンは3種独占されて使えないのは残念。出遅れたから仕方がありません。残りのマシンに鍛えて15分のエアロバイクを済ませたら、幸いマシンは空いて、追加で鍛錬出来ました。体調は整いました。
旧膝サポーターをしていったけれど、新しいものを経験してしまうとゆるゆる。もう10年選手だからなぁ、帰り捨ててきました。
帰宅したら女房殿が恒例居酒屋メニューを希望、昼前にコミュニティバスに乗りました。JR北新地に移動してちょうど昼食時間、土日はけっこう12時に居酒屋は開店して、いつもよりやや高級な季節の料理と酒少々堪能、続けて馴染みの寿司をいただいて早々に帰宅いたしました。二軒とも充分安い。毎週細やかな贅沢が続きます。あと数年したら、そんな元気も減退するのかも。今朝の体重は66.8kgほぼ変わらず。
往復のコミュニティバスは偶然、とってもオシャレ、ステキな（自分より）お姉さまに遭遇、ヘアカット、イヤリング、パンツルック、とってもお似合いでした。年齢を重ねてもそうでありたい。
Windows11のスタートメニューのピン留めが消える〜以前一度その症状が現れて、再起動したら戻りました。ところが数日後、朝一番に起動したらまた同じ症状、困り果てました。ネットにその症状を調べるとWindows Updateに伴う不具合はあちこち発生しているそう。タスクマネージャーからExplolerの再起動をしても症状戻らず、結局、ピン留めをやり直す羽目になりました。困ったもんですよ。
次、立ち上げたときにまた消えぬか、心配です。（大丈夫でした）
Verdi レクイエム〜ワルター・ゲール/オランダ・フィル/合唱団 /コリー・ビースター（(s) Corry Bijster）/エリザベス・プリッチャード（(ms)Elisabeth Pritchard）/デヴィッド・ガレン（(t) David Garen）/ レオナルド・ウォロフスキー（(b) Leonardo Wolovsky）（1956年）・・・これもネットより偶然入手した音源。Walter Goehr（1903-1960独逸→英国）はScho”nbergの弟子筋、短期間に膨大なる録音を残したのですね。これはこの作品初のステレオ録音とのこと、時期を勘案するとほとんど驚異的な音質、リアルな各パートの定位や臨場感には足らず、曇りがちだけれど、ほとんど鑑賞に支障はない解像度。オープンリールテープからの復刻らしい。もちろん針音やら盤面の中心に至っての音質劣化など無縁でした。
Nederlands Philharmonisch Orkestの成立は1985年だから、合併前のAmsterdam Philharmonic Orchestraのことでしょうか。スケール大きな、キレのある立派な統率でした。オーケストラのアンサンブル、合唱の厚みにもほとんど不満を感じさせません。ひと時代前の歌い手は初耳ばかりだけど、ド・シロウトには立派に雄弁な歌唱と聴きました。
1874年初演（ミラノ・サン・マルコ教会）三管編成、ファゴットは4本、トランペットは8本、ティンパニの加えて大太鼓（「怒りの日」に必須）大掛かりなもの。Verdiのオペラは日常ほとんど聴かないけれど、この「まるでオペラみたいに雄弁！」なレクイエムはお気に入りでした。映画音楽やらゲームに使われる期待の「Dies Irae（怒りの日）」は、さすがに地響きのような迫力には少々足りない。
ここの歌唱や演奏云々に言及する知識も信仰心もないけれど、朗々とした朗唱と美しい旋律をしみじみ、最後迄飽きずに感動をたっぷりいただきました。
「Requiem」 (9:17)「Dies Irae（怒りの日）」dies irae (1:49) tuba mirum（くすしきラッパの音） (3:02) liber scriptus （書き記されし書物は）(5:31) quid sum miser（哀れなる我） (3:48) rex tremendae （御稜威の大王）(3:43) recordare （思い給え）(3:46) ingemisco （我は嘆く）(3:23) confutatis（判決を受けた呪われし者） (5:17) lacrimosa（涙の日） (5:51) 「Offertorio（奉献唱）」domine jesu christe (5:10) hostias (5:31)「Sanctus（聖なるかな）」 (2:39)「Agnus dei （神の子羊）」(5:33)「Lux aeterna（絶えざる光を）」 (5:47)「Libera Me（我を救い給え）」「libera me」 (2:41)
「dies irae（怒りの日）」ここはかなり力が入っておりました (2:02)「requiem aeternam」 (3:08)「libera me（我を救い給え）」 (6:07)
R.Strauss 交響詩「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら」/交響詩「ドン・ファン」/Shostakovich 交響曲第9番 変ホ長調〜セルジウ・チェリビダッケ/スウェーデン放送交響楽団（1970/71年ライヴ）・・・10年ぶりの拝聴。Sergiu Celibidache（1912-1996羅馬尼亜）はSwedish Radio Symphony Orchestraの初代シェフ（1965-1971年）。放送用音源はかなり残っているけれど、残念これ以外は拝聴機会がありません。音質はまずまず。
Till Eulenspiegels lustige Streicheは1895年初演、四管編成＋バンダも必要な大編成。
ユーモラスにヴィヴィッドな作品のはずが、ここでは神妙に緻密、流れや勢いより、念には念を入れ微に入り細を穿つ表現にアクセントしっかり刻んで、迫力ある躍動表現に至っております。テンポは後年より遅くはなく、途中抜いたようにそそくさと駆け抜ける場面もありました。オーケストラのサウンドは地味目にしっとり抑制されたもの。（16:50）
"Don Juan", Tondichtung nach Nicolaus Lenauの初演は1889年。三管編成。颯爽とカッコ良くスタイリッシュな始まりと、優雅にていねいにとことん、しみじみ歌う陶酔の対比は極端。神妙に緻密なアンサンブルにオーケストラの技量は高いと感じます。でも音質のせい？サウンドはどうも地味な感じ。ホルンによる「ドン・ファン」のテーマはクールに気高く響きました。ここも晩年の微速前進表現ではない勢いを感じさせ、最終盤の追い込みもけっこう劇的でした。（19:01）
Symphony No. 9 in E-Flat Major, Op. 70は編成の小さな二管編成、ちょっとお気楽な作品。1945年の初演はムラヴィンスキー（録音はない）Beethovenの「第九」を期待した当局には肩透かしに、批判を強めたそう。いつも思うけれど、国家権力が音楽の価値を決める！？ことに呆れます。太鼓持ち御用学者がいたのかな？
第1楽章「Allegro」軽やかな歩みにピッコロが活躍して、チェリビダッケの表現は楷書の表現にかっちりと、曖昧さなく、けっこう雄弁に生真面目に歩みました。（4:16）
第2楽章「Moderato - Adagio」クラリネットの虚無的？例の如く情感が読み取れぬソロに始まる緩徐楽章。やがて重苦しい弦が足を引きずるように歩み続けて、木管がヒステリックに呼応して静謐な山場を形成いたしました。チェリビダッケの仕上げは神妙にていねい。（6:57）
第3楽章「Presto」冒頭の目まぐるしいクラリネットは超絶技巧、闊達なスケルツォはエネルギーに充ちてアンサンブルは緻密。素っ頓狂な無感情な旋律が疾走して〜静かに収束して・・・（3:05）
第4楽章「Largo」金管のファンファーレは神妙に深刻な終楽章への橋渡し。重苦しいファゴット・ソロは呻くよう。（3:31）
第5楽章「Allegretto」そのファゴットがそのまま終楽章へ。ユーモラスかつシニカルな旋律がゆっくりとスタートとして、徐々に速度を加えても表情は醒めたまま、かっちりとした歩みに大真面目な風情が、かえって大仰におもろい効果を上げておりました。ラストの尋常ならざる快速もみごとなアンサンブルに乗り切りました。（6:55）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
台風31号の影響はあまりなくて、こちらは朝から好天。南洋にはもしかして台風32号？発生の可能性もあるそう。東日本ではまたちょっと揺れましたね。大きな地震の予兆でないことを願うばかり。
な〜んの事件も起きぬ平穏を日々を過ごすと、あっという間に週末がやってきます。眠り浅く目覚め、朝一番にトイレ掃除、シーツの洗濯など済ませてゴミ出しに外に出ると・・・途中路上にビールの缶放置をいくつか目撃〜空き缶やペットボトルは意識して拾うようにしているので接近すると・・・未開封でした。日付は正常品、紙パックだったら注射器で毒物注入可能だけど、炭酸飲料はいちど開封してしまえばアウト。おそらくは大丈夫と信じたい。なぜ外に打ち捨てられていたのかは不明、自宅で晩酌の習慣はないけれど、拾って冷蔵庫に冷やしてあります。遺失物等横領罪（占有離脱物横領罪）などに問われるかも。1年以下の拘禁刑（または懲役）もしくは10万円以下の罰金または科料。（夕食時に女房殿と試しに呑んでみたけれど身体に異常はない感じ）今朝の体重は66.85kg＋200g、これから鍛えて減らしましょう。ちょっぴり風邪気味です。
午前中、郵便局来訪。簡易書留の宛名は「タカハラ」さんとか？住所は合っているけれど、5年前の住人でしょうか。大切な書類っぽかったけどなぁ、大丈夫か。
情報流出は底なし、日々報道は広がります。自分もその渦中から逃れられないけれど、その結果の悪用がどんな被害になるのか知りたい。どこかの証券会社で勝手に途上国の国債を買われて大損！そんなニュースは見た記憶があります。発展形「オレオレ詐欺」やら「国際ロマンス詐欺」「警察偽装」とか新手の詐欺が出現したように、思わぬ「そんな手があったのか！」みたいなことが、たった今発生しているかも。
「盗難の4600万円腕時計、東京の店に宅配便で返送「すみませんでした」のメモつき」この事件はなんと理解したら良いのか。高額時計が戻ったのはよかったけれど、犯人は意外と小心者？東京・上野の貴金属店で18金のネックレスなど計950万円相当を試着し、逃走した34歳の男が店員や通行人によって路上ですぐに取り押さえられたそう。日本はこの先ずっと、平和ボケするくらいの治安を維持してほしい。
R.Strauss アルプス交響曲〜カール・シューリヒト/シュトゥットガルト放送交響楽団（1955年ライヴ）・・・Mahlerの交響曲第3番ニ長調（1960年）と一緒に収録され、ついでに聴いたもの。以前に聴いていた記録が残っておりました。以前所有していたCD（Tre'sor FTS0107-3/写真はそれ）にはトラック分けがなかったらしい。
1915年初演（作曲者/シュターツカペレ・ドレデスデン）四管編成に8本のホルン（ワーグナーチューバ持替有）ティンパニ二人先頭にウィンドマシン、サンダーマシンなど多種多様な特殊楽器、金管バンダ、ハープ、チェレスタ、オルガン迄入る巨大な編成。管弦楽の華やかに壮麗な効果が期待される作品は、パワフルなオーケストラ、新しい録音で聴くほうが良いに決まっているけれど、このモノラル録音は意外と解像度は高くて聴き易いもの。
SWR Stuttgart Radio Symphony Orchestraは当時ハンス・ミュラー＝クライ（Hans Muller-Kray/1908-1909独逸）の長期政権中（主席在任1948-1969）。
アンサンブルに優れ、涼し気なサウンドはCarl Schuricht（1880-1967独逸）に似合っていると感じます。録音も多い。詠嘆雄弁とは無縁にさっぱりとした語り口、さらさらと快速テンポにわかりやすく、デリケートに爽快な高揚でした。雷鳴嵐辺りの大音響はノーミソ内で補いましょう。
夜 Nacht（2:42）日の出 Sonnenaufgang（1:26）登り道 Der Anstieg（2:10）森への立ち入り Eintritt in den Wald（4:42）小川に沿っての歩み Wanderung neben dem Bache（0:40）滝 Am Wasserfall（0:16）幻影 Erscheinung（0:49）花咲く草原 Auf blumigen Wiesen（0:50）山の牧場 Auf der Alm（2:09）林で道に迷う Durch Dickicht und Gestrupp auf Irrwegen（1:31）氷河 Auf dem Gletscher（0:59）危険な瞬間 Gefahrvolle Augenblicke（1:41）頂上にて Auf dem Gipfel（4:11）情景 Vision（3:22）霧が立ちのぼる Nebel steigen auf（0:20）しだいに日が陰る Die Sonne verdustert sich allmahlich（1:02）哀歌 Elegie（2:07）嵐の前の静けさ Stille vor dem Sturm 遠くから雷、風が吹き出してくる（2:38）雷雨と嵐、下山 Gewitter und Sturm, Abstieg（3:58）日没 Sonnenuntergang（1:33）終末 Ausklang（4:54）夜 Nacht（1:34）
Bach チェロ・ソナタ第1番ト長調BWV1027/第2番ニ長調BWV1028/第3番ト短調BWV1029〜バーナード・グリーンハウス(vc)/アンソニー・マカス(p)（1966年頃？）・・・Bernard Greenhouse（1916-1987亜米利加）は著名なボーザール・トリオのメンバー、Anthony Makas（1923-1974亜米利加）の経歴はよくわかりません。LP復刻の音質は上々、往年の名手には多く録音が残っている名曲。原曲はヴィオラ・ダ・ガンバなのでしょう（おそらく拝聴器機会はなかったはず）。
大柄に重くならず、軽快に躍動する親密な演奏でした。親し気にヴィヴィッドな旋律が続いて、曲の終わりがちょっぴりルバートする昔風。チェンバロ（ここではピアノ）は伴奏の域を超えて、対等平等の役割であることが理解できます。
Sonata No. 1 In G Major BWV1027は、2本のフルートと通奏低音のためのトリオ・ソナタ ト長調 BWV 1039を編曲したもの。
「Adagio」牧歌的にのんびり、のびのびとチェロが歌う始まり。（4:18）
「Allegro Ma Non Tanto」ピアノから始まって、チェロが躍動する明るい表情のフーガ。（3:26）
「Andante」ホ短調。ピアノの哀し気なアルペジオにチェロが切々と呼応します。（3:22）
「Allegro Moderato」軽妙な風情に弾むようなフーガ。（2:51）
Sonata No. 2 In D Major BWV1028
「Adagio」安らかに優雅な始まりから
「Allegro」一転、躍動する華やかな旋律が疾走します。（5:22）
「Andante」沈思黙考するロ短調、魅惑の緩徐楽章。（4:20）
「Allegro」軽快なリズム、華やかな風情に躍動する技巧的なフィナーレ。途中のピチカートも印象的でした。（3:47）
Sonata No. 3 In G Minor BWV1029は協奏風作品とのこと。たしかにそんな感じ。
「Vivace」なにか別の楽器の協奏曲からの流用？そんな風情に、決然と切ない旋律をリズミカルに歌うチェロ、チェロに対抗するピアノも劇的旋律でした。（5:01）
「Adagio」雄弁に、たっぷり陶酔して歌うチェロは変ロ長調。ピアノのオブリガートも効果的と感じます。（4:58）
「Allegro」リズムをしっかり刻んで緊張感に充ちたフィナーレ。オルガン曲「プレリュード、トリオとフーガ 変ロ長調 BWV 545b」へと転用されたそう。（3:43）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
台風31号は速度を上げて東方面へ移動中、小笠原諸島はタイヘンだけど、本土へは接近しない模様。それでも大雨などの影響はあるのでしょう。先日の印旛沼堤防決壊に「ヒシ」が流れ出して、トラクターのタイヤをパンクさせるほどの威力なんだそう。忍者が使った「撒きビシ」は実際の植物だったのですね。人生ではめったに経験できぬ被害があることに驚いております。
亜米利加中間選挙は民主党の圧勝。トランプさん得意の「票が盗まれた」「不正選挙だ」と騒ぐのかと思ったら、意外とおとなしい・・・のは嵐の前の静けさか。共和党は大敗の責任や、犯人探しにもめているそう。攻撃された伊蘭は喜び、プーチンさんは愕然として軽油を輸出する話しは、またまた製油所が攻撃されたからおそらく立ち消えになることでしょう。またまた食料配布所を狙って、無辜の住民を犠牲にする露西亜の（いやがらせ）攻撃が続きます。
自分は変わり映えのせぬ一日、早朝覚醒して昼寝。朝一番にストレッチを済ませて市立体育館へ、ご常連メンバーと挨拶していつものメニュー消化出来。帰宅して雨が来ぬうちに洗濯を済ませました。新しい膝サポーターは快調です。旧いやつと交互に使いましょう。いつもとまったく同じ往復4km＋ゆる筋トレ、スマートウォッチ持参せず、なんせ同じCal消費に間違いないですから。今朝の体重は66.65kg▲350g。風邪ひいたかなぁ、首肩がバリバリ。
Herbert Blomstedtが2026年11月4日逝去。このご高齢にもかかわらず活動継続、最近は演奏会のキャンセルが続いたので覚悟はしておりました。
Bruckner 交響曲第4番 変ホ長調（ノヴァーク版）〜ヘルベルト・ブロムシュテット/ゲヴァントハウス管弦楽団（2010年ライヴ）・・・Herbert Blomstedt（1927ｰ2026 亜米利加）によるライヴ全集より。この時点83歳か、矍鑠颯爽として立派な緊張感ですよ。中庸のイン・テンポ、オーソドックスな表現に、ド・シロウトが期待するところの独欧系金管の艶消しの響きが魅力的でした。音質は派手さのない、マイルドに質実なもの。
第1楽章「Bewegt, nicht zu schnell」弦の静かなトレモロから、茫洋として深いホルンが鳴り響いて「2＋3」変則リズムによる第1主題は重心は低く、アクセントしっかりしても力みのない始まり。テンポは中庸、ノンビリとして上機嫌な第2主題にも余裕を感じさせ、表現に作為や要らぬ色を付加せない、爽やかな空気が吹き抜けるような表現でした。（18:39）
第2楽章「Andante, quasi allegretto」チェロによる哀愁の旋律から、2/2拍子のリズムはわずかにスウィングするように軽快、そして平穏。魅惑の弦は粛々とスムースに、管楽器もそれを優しく支えて停滞感はありません。金管が咆哮して盛り上がる場面にも喧しさを感じさせない。（15:04）
第3楽章「Scherzo: Bewegt」そっと始まる草原を疾走する狩りの情景、ホルンを先頭に金管のアンサンブルは颯爽とキレが素晴らしい推進力、速めのテンポに老いの陰は感じさせません。トリオの牧歌的風情も静謐に穏健な対比が際立ちました。（11:11）
第4楽章「Finale, Allegro moderato」（この楽章通して活躍する）ホルンの抑えたハ短調下降音型から始まり、やがて全合奏によるパワフル雄弁なな咆哮は第1楽章のリズムの再現、穏健な風情も挟んで、やがて満を持して渾身のの爆発がやってきました。汗水飛び散らせた力みとは無縁、最後迄余力を感じさせて前のめりに走ったりしない。スムースな流れに優雅なフィナーレを締め括りました。（22:11/拍手有）
アレクサンドル・ラゴヤ(g)（Alexandre Lagoya/1929-1999仏蘭西）/イダ・プレスティ(g)（Ida Presti/1924-1967仏蘭西）/クルト・レーデル/ミュンヘン・プロ・アルテ室内管弦楽団によるバロック作品のギター編曲作品集を拝聴いたしました。すべて2台ギター編、当時このギター・デュオは大人気だったらしい。奥様は早くに亡くなったのですね。協奏曲伴奏はKurt Redel（1918-2013）。PHILIPS録音ですか？（1962/1963/1965年）音質は良好。ギター演奏の個性の違い云々できるほどの知識はございません。どれもオリジナルの美感を損なうことなく、しっとり表情豊かに仕上げて絶品でした。
Alibinoni（Giazotto編）「アダージョ ト短調」はRemo Giazotto（1910-1998伊太利）の創作なんだそう。深刻な絶品旋律は映画「審判」（1962年）など多く使われ、最近のバロック録音には採用される機会は減りました。ギター・デュオは雰囲気たっぷり・・・なのは以下、すべての作品に共通しております。（7:42）
Pasquini 「フランスの歌」 ホ長調は初耳の可憐な作品。（3:19）
Marcello 「オーボエ協奏曲ニ短調」（二台ギター編）「Adagio」これは映画「ヴェニスの愛」（1970年）の音楽。胸を締め付けるように、静謐な哀しみが走りました。（4:42）
Marcello 「オーボエ協奏曲ニ短調」こちらはレーデルをバックにギター協奏曲に仕上げて、第2楽章は同じもの。これだけ聴けばオリジナルの魅力にまったく遜色はありません。「Andante」（3:07）「Adagio」（4:45）「Prest」（3:02）
Vivaldi 「マンドリン協奏曲ハ長調」はギター協奏曲としても録音が多い有名な作品、軽妙に明るく躍動する旋律でした。「Allegro」（3:51）「Largo」（3:09）「Allegro」（3:20）
Vivaldi「二台のマンドリンのための協奏曲ト長調」これも同様。ここまでの3曲がクルト・レーデルの伴奏。「Allegro」（3:51）「Andante」（3:09）「Allegro」（3:20）
Bach 「イギリス第3番ト短調」BWV808 全6楽章より最初の3曲のみギター編曲は残念。Bachはチェンバロでもピアノでも、ギターでも作品の骨格はまったく揺らがない。知的な旋律が自在に響きました。「Prelude」（2:51）「Allemande」（3:00）「Courante」（1:56）
Handel 「シャコンヌ ト長調」 HWV435（13:12）/「ソナタ（フーガ）ト長調」 HWV582（2:11）/組曲第7番ト短調HWV432「Allegro」（1:47）この辺り、オリジナル作品は意識して聴いていなかった？けっこう劇的に多彩に魅惑の旋律が続きました。
Domenico Scarlatti 「ソナタ ホ長調」 K.380（5:07）/「ソナタ ロ短調」 K.173
軽妙なホ長調「行列」哀愁の陰影深いロ短調ソナタ。Scarlattiのソナタはけっこうギターでの演奏されて、その珠玉の旋律を別なテイストに堪能できます。
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
毎日ヒマな引退生活、カネはさておき時間だけはたっぷり、音楽メモを貯めて「音楽日誌」ネタにしているけれど、ちょっと集中力が落ちております。ここ最近絶賛ネタ切れ中、ちょろ聴き、中途半端なメモばかり。
昨日、ネットよりアーサー・フィードラー（Arthur Fiedler/1894-1979亜米利加）のRCA音源発見！ かなりまとめて入手出来ました。1960年前後かな？LP時代ずっしりと重いボックスを愛聴して、CD時代には駅売海賊盤も聴いて、どれもけっこう音質がよろしいし、ゴージャスなサウンドも文句なし。My Data拝聴時代を迎えて、かなり音源ネットより集めてそろそろ再聴しようかな、そう思っていた矢先にHDDお釈迦事件に全部消えました。その後、いくつか音源再入手したけれど（Russian Orchestral FireworksやGershwin辺り）名旋律寄せ集めの軽音楽（=死語）を心安らかに聴きたい！
けっこう興奮しつつ音源点検、昨日朝もその作業に熱中していたら、いつもの生活リズム一時間ずれ込んでカンチガイ。自分にとっては原点みたいなもの。もちろん新ウィーン楽派も大好きですよ、でも、もっと気軽に音楽を愉しみたいもの。
昨日もいつもの早朝覚、朝から好天、やがて曇って雨は夜半の予報でした。朝のスケジュールはちょっとずれたけれど、ストレッチと短い3分くらいのエアロビクスを実施して、食材在庫は充分、買い物も必要ありません。洗濯は前日終えております。日付が危ういものから消化すべく煮物を仕立てました。平日は自分一人だから何を喰っても、喰わんでもよろしい。睡眠不如意は昼寝で補ったら大丈夫。オモロない日々やなぁ。テレビも朝のニュースくらいしか見ておりません。そういえば新しい膝サポーターも到着しました。今朝の体重は67.0kg+150g、また67kg台に逆戻り。残念
「ドパガキ」とは「ドーパミン中毒のガキ」を略したインターネットスラングなんだそう。これは珍しく後ろ向きの流行言葉みたい。流行語は短命なことが多いけれど、カッコ付けて、嬉しがって使う言葉じゃないっぽい。これは短絡的な快楽や刺激を求めて、先行きの見通しとか地道な知識、行動の積み上げを軽視することなんでしょう。自分も生活を考え直さないと。お隣の困った指導者はまた花火を打ち上げたそう。
亜米利加下院選では予想通りの民主党過半確保。接戦となっていた上院も過半数確実、地滑り的勝利。「共和の牙城・テキサス州で民主が勝利（38年ぶり）」に驚いていたら「カンザス州では94年ぶり議席奪取」とのこと。「ミシガン州で民主党の急進左派勝利 初のムスリム」「サウスカロライナ州の上院選で番狂わせ」等、事前予想通りの民主党好調が報道されております。ワシントン市長に民主・急進左派が当選、南部ジョージア州では史上初の黒人女性知事誕生との情報もありました。亜米利加は動いておりますね。日本はどうなんだ。
Dvora’k 交響曲第9番ホ短調「新世界より」/交響詩「野鳩」〜エリアフ・インバル/フィルハーモニア管弦楽団（1990年）・・・Eliahu Inbal（1936-以色列）唯一の録音。写真は若いなぁ、54歳頃かな。
初演は1893年。フルートは二本、金管が強化されたほぼ三管編成。誰でも知っている人気作品。山本さんの分析によるとSuparaphon新版の楽譜を使用し、それを細部正確に演奏しているそう。
フィルハーモニア管弦楽団はアンサンブルに優れ、完璧なバランスと正確なアンサンブル。音質はかなりの臨場感を感じさせて解像度抜群。ローカルな郷愁や新世界へ憧憬に遠く、一歩引いた怜悧な印象は先の引用先にもあるとおりでした。わくわくするような情感の高揚とは無縁、緻密に細部明晰、クール内省的に神妙、やや地味な響き。でも、自分はインバルの演奏はけっこう好きです。
第1楽章「Adagio - Allegro Molto」クリアにクールな序奏、パワフルにアクセントしっかりと安易に流さない。主部は決然として曖昧さないフレージング、湧き上がるような憧憬を感じさせない。やや遅めのテンポに、懐かしい旋律は正確に表現され、木管もホルンも美しく高揚し、爆発するけれど、醒めた表情に感じます。提示部繰り返しはなし。（10:02）
第2楽章「Largo」冒頭管楽器の和音は美しく調和し、イングリッシュホルンが懐かしい旋律をしみじみ、ていねいにやや遅めのテンポに歌います。各パートはリアルに分離し、各声部の役割がよく理解できました。中間部はト短調 / 嬰ハ短調の哀愁。木管や弱音の弦は微細なニュアンスを付けてデリケート、そしてクールに抑制されます。第1楽章主題の回帰の爆発の対比は際立ちました。（13:59）
第3楽章「Scherzo (Molto Vivace)」緊迫し、パワフルに始まるスケルツォ。ネイティヴ・アメリカンの旋律に影響を受けた、賑やかにユーモラスな旋律もかっちりと正確なリズムに気高い。トリオは一転、ノンビリとしたボヘミアの民族風3/4拍子優しい風情に対比します。（7:32）
第4楽章「Allegro Con Fuoco」決然と情熱の金管に、追い込みは圧巻の迫力。ホルンは雄弁、弦も艶やか、アンサンブルはスムースに正確でした。美しい響きは一歩引いた怜悧を感じさせて、ラスト渾身の爆発も感極まる詠嘆とは無縁のフィナーレでした。（12:02）
「Holoubek」は1896年晩年の作。たしか夫殺しの陰惨な筋書きと記憶するけれど、暗鬱な旋律をすっきりと歌わせてクリアな響きを実現しておりました。中間辺りの明るい民謡風リズム、幻想的な旋律も軽快、ラストは沈み込むように消えていきました。（19:42）
Chopin ピアノ協奏曲第1番ホ短調/第2番へ短調〜オラツィオ・フラゴーニ (p)/ミヒャエル・ギーレン/ウィーン・フォルクスオーパー管弦楽団（1958年頃）・・・Orazio Frugoni（1921-1997伊太利）は瑞西生まれ、亜米利加に活躍して伊太利に帰国したそう。教育者として著名とのこと。キレはあるけれどマイルドに明るい音色は？楽器の調べは付きません。Michael Gielen（1927-2019独逸）が若く売り出し前のVOX録音、後にブレンデルとの一緒のインタビューに「安い賃金でも喜んで指揮した」と思い出を語っておりました。フォルクスオーパーのサウンドはなんとも牧歌的に味わいがあって、少々曇りがちな音質だけど、かなりの解像度でした。
浪漫の代表的な人気協奏曲録音は星の数ほど、わざわざこんな太古録音を聴かなくても〜それもそうなんやけど、輝かしい、華やかなピアノを手応え充分に堪能いたしました。音質乗り越え、久々に馴染みの名曲を新鮮に堪能いたしました。
Piano Concerto No. 1 E Minor Op. 11は1830年初演。
第1楽章「Allegro Maestoso」序奏は堂々としてカット有。力強く芯を感じさせるピアノ、甘い旋律を曖昧さなく、しっかりリリカルに歌います。ギーレンのオーケストラも厚みのある響きに支えて、弱さを感じさせない。後半に向け、テンポと熱気、勢いを加えます。（16:26）
第2楽章「Romanze - Larghetto」爽やかに懐かしい緩徐楽章。デリケートなピアノのタッチに、息の合ったオーケストラとのバランスも良好でした。朝露がそっとこぼれるような経過部を経て〜（8:23）
第3楽章「Rondo. Vivace」決然とした始まりから、民族舞踊「クラコヴィアク」がそっとマイルドに、優しく躍動いたしました。テクニックは流れるようにスムースでした。(9:04)
Piano Concerto No. 2 F Minor Op. 21も1830年初演。こちらもたっぷり甘い旋律が魅惑の名曲。
第1楽章「Maestoso」そっと吐息のようなオーケストラが、アクセントをつけて始まる序奏。ソロは慌てず、重心低く、力まずに参入して名残惜しいタッチに歌います。途中けっこうなテンポ・アップも切なさを加速させました。（13:08）
第2楽章「Larghetto」安らぎの緩徐楽章。しみじみと流したように歌うピアノは絶品の静謐。（743）
第3楽章「Allegro Vivace」マズルカのリズムはそっと、哀愁に充ちて揺れるフィナーレ。力みのない流麗な技巧に粛々と魅惑の旋律を浮き立たせました。ホルンは少々弱々しい。（7:53）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
昨日朝雨は上がっ、終日曇ったり晴れたり。台風31号はじょじょに接近して夜くらいから雨になるみたいです。
仏蘭西に始まった若い世代のデモは、伊太利、白耳義、そして独逸にも広がっているそう。亜米利加の中間選挙は投票が始まりました。本日中に大勢は判明するのでしょうか。
昨日も千年一日の如く同じ生活。早朝覚醒して腰背中に不快感を覚えつつストレッチ、短いYouTube体操を済ませて市立体育館に向かったら幹線道路は空いていて、祝日であることを思い出しました。男女中学生？バスケットや少年少女柔道教室に体育館は混み合っておりました。トレーニングルームは現役世代も到来、先日のボリュームお兄さんもいたので、ガンガン鳴るラジオ放送はガマン。いつもの自分のメニューはしっかりこなして帰宅、溜まった洗濯ものは外干し、夕方迄に乾きました。体調も気分も整いました。今朝の体重は66.85kg▲200g。ようやく66kg台に戻したけれど、高め安定に変わりありません。
昼からマキタの軽量掃除機が届きました。別にムリして注文翌日に届けなくても良いけどね。さて、女房殿の使い勝手や評価はいかがでしょうか。時代は軽い充電式のが主流なんですね。どのくらい保つのか。
EMIに吸収され、そのEMIもWernerに身売りしたので、とっくに消えてしまった懐かしいVirgin ClassicsレーベルのCD。チェロと管弦楽による「森の静けさ」さておき、Dvora'kのピアノ協奏曲、ヴァイオリン協奏曲とも、かつてちょっと苦手な作品と感じておりました。久々にこの寄せ集め一枚分音源を聴いて、すっかり懐かしい旋律の魅力に目覚めました。音質はまずまず良質。
Dvora’k ピアノ協奏曲ト短調（クレール・デザール(p)/テオドール・グルシュバウアー/ストラスブール・フィル/1997年）・・・初演は1878年（プラハ）。華やかなヴィルトゥオーソ（名技主義）の要素が薄く、そのワリにけっこう難物技巧必須らしい。ピアノがオーケストラの一部のように溶け込んでしまう、そんな評価だったとのこと。改訂版（1919年）も存在するそうで、ここでは原典版。
Claire Desert（1967-仏蘭西）は初耳ピアニスト。おそらくはスタンウエイ。Theodor Guschlbauer（1939-墺太利）も懐かしい名前でした。
第1楽章「Allegro Agitato」例の、いかにも穏健に懐かしい魅惑の旋律に始まって。控えめなピアノのソロもその旋律を踏襲して、管弦楽としっとり対話しました。かつては「似たような旋律ばかリ」と退屈に感じていたけれど、こんな晴れやかに優しく、わかりやすい旋律はお気に入りになりました。ピアノはデリケートに瑞々しくリリカル、オーケストラはちょっぴり大味？ローカルな風情は高まります。（8:23）
第2楽章「Andante Sostenuto」懐かしいホルンは雄弁、木管もしみじみと田園風景を彷彿とさせ、そっと参入するピアノは安らぎと切なさ、甘い陶酔の緩徐楽章。中間部は不安なソロと管弦楽にに劇的緊張感が漂いました。（9:03）
第3楽章「Allegro Con Fuoco」ト短調に始まる民族的な舞曲は哀愁に揺れてリズミカル、ここも懐かしさに疾走いたします。リズムは変遷し、高まる緊張感、けっこう技巧的なピアノには余裕、やがてト長調の優しい旋律が登場（これって「交響的変奏曲」に似ている？）快活に終了いたしました。（11:23）
「森の静けさ」（Waldesruhe）（ティモシー・ウォルデン(vc)/リボル・ペシェク/ロイヤル・リヴァプール・フィル/1998年）・・・Timothy Walden（？英国）はおそらくこの時点、リヴァプール・フィルの首席。Libor Pesek （1933-2022捷克）は1987-1998年迄Royal Liverpool Philharmonicの音楽監督でした。
初演は1894年（瑞西/チェロとピアノ版は1892年）これは、しみじみと内省的な旋律、味わい深い地味なソロがフルートと絡み合って絶品でした。（5:20）
ヴァイオリン協奏曲イ短調（クリスチャン・テツラフ(v)/リボル・ペシェク/チェコ・フィル/1993年）・・・初演は1883年（捷克）聴衆からは熱狂的な喝采を受けたそう。
Christian Tetzlaff（1966-独逸）は現役の人気ヴァイオリニスト。キレのある爽やかな音色による見事な演奏。
第1楽章「Allegro Ma Non Troppo - Quasi Moderato」パワフルに大仰な管弦楽から、情熱的なソロが登場〜この始まりがどうも気に喰わなかった。テツラフのソロはスムースな技巧に意外と抑制が効いて、しっとり表情豊かに歌って力みのないもの。途中からDvora'kらしい懐かしい、同じ旋律なのに穏健に晴れやか、優しい風情も垣間見えて、苦手な先入観は消えました。（10:03）
第2楽章「Adagio Ma Non Troppo」ボヘミアの自然描写が穏やかに広がる絶品緩徐楽章。自在に歌うヴァイオリンとフルートの掛け合いは爽やかに、遠いホルンも豪快でした。途中激しいトリオとの対比も効果的。（10:29）
第3楽章「Finale (Allegro Giocoso, Ma Non Troppo)」イ長調。晴れやかに、民族舞踊「フリアント」のシンコペーション躍動する魅惑のフィナーレ。ソロの超絶技巧は鮮やかに、爽やかに歌って神経質を感じさせぬ余裕、中間部の哀愁の旋律も楚々としておりました。作品の魅力をしっかり再確認させてくださった、みごとな完成度を堪能いたしました。（10:20）
Brahms 交響曲第4番ホ短調（ロンドン交響楽団）/ハイドンの主題による変奏曲（シュータツカペレ・ドレスデン）〜クラウディオ・アバド（1972年）・・・Claudio Abbado（1933ｰ2014伊太利亜）未だ30歳代、若い頃の旧録音。ロンドン交響楽団はアンドレ・プレヴィン時代でした。オーケストラは優秀。
Symphonie Nr. 4 e-mollは1885年初演、鬱蒼と古風、鬱陶しい短調作品（もちろん名曲だけど）。二管編成に低音強化、ティンパニ2台/3台使用、賑やかな第3楽章にはトライアングルも登場します。
自分が入手した音源は少々曇り気味の音質でした。
第1楽章「Allegro Ma Non Troppo」溜息のような始まりは優しく、ムリなく、デリケートにオーソドックスなフレージング。アクセントを強調することもない、バランスのある哀しみに嘆きました。（12:12）
第2楽章「Andante Moderato」茫洋としたホルンも爽やかに細身な音色、そっと囁くような始まり。やがてテンポを落として悠々しみじみとした歌はけっこうセクシー。激昂したり、力みなどまったく見られぬ弱音主体の表現が続きます。（12:14）
第3楽章「Allegro Giocoso - Poco Meno Presto - Tempo I」ヴィヴィッドなスケルツォも肩の力が抜けて、心持ち速めのテンポに流したように始まりました。トリオも落ち着いた抑制充分。ラストは溌剌とアツい高揚が待っておりました。（5:56）
第4楽章「Allegro Energico E Appassionato - Piu Allegro」鬱蒼と古風なパッサカーリア。最終楽章にいままで抑制したエネルギーを放出して雄弁、起伏のある変奏が続きます。重厚長大な貫禄風情には遠い、クールに爽やかに若々しく、詠嘆をたっぷり歌いました。（9:27）
「Variationen Uber Ein Thema Von Joseph Haydn」は1873年初演。よくできた立派な作品はちょっと苦手系でした。ドレスデンとの組み合わせは珍しく、これは交響曲第3番ヘ長調の録音の流れでしょう。重心の低い涼やかなサウンドも魅力的でした。（2:06-1:29-1:08-1:54-2:05-0:54-1:18-2:50-1:01-3:49）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
本日は祝日。雨は上がったようです。
新しい一週間が始まり、昨日は朝から小雨、夢見よろしくなく、うなされ、背中と腰にも微妙に不調が続きます。ストレッチと短いYouTube体操を済ませ、小雨なので激安美容院は空いていると類推、往復三千歩ほど掛けて到着したら六番札。それでも10分ほど待って思いっきり短く刈っていただきました。帰りに雨はほとんど上がりました。今朝の体重は67.05kg、食事を節制しても66kg代にさえ戻せない。最悪。体重増＝体調不良なのか。
朝女房殿は介護生活に戻ったけれど、婆さん宅の掃除機が寿命を迎えたそう。我が家のDysonは強力吸引力を誇るけど、少々重い引きずるタイプ、それをそちらに譲って、最近流行の軽い充電タイプが欲しいとのこと。現在逡巡しつつ選定中（結局マキタのを注文）。安い膝サポーターを見掛けたのでついでに注文いたしました。現在愛用中のは10年選手ですから。
亜米利加中間選挙の投票日を迎えました。情勢として共和党ぼろ負けの流れ、おそらくトランプさんは「票が盗まれた」「不正選挙」と騒ぎ立てることでしょう。いずれにせよいっそうの混乱必須、日本にもどんな影響があるのか注視しておきましょう。
朝の報道番組を眺めていたら一番の話題は伊達みきおのラジオ番組復帰、愛されている人なんやなぁ。皆、健康不安には思い当たる節があるのでしょう。
Cherbini 歌劇「ロドイスカ」序曲/Mehul 交響曲第1番ト短調/Beethoven 交響曲第5番ハ短調〜ベルンハルト・フォルク/ベルリン古楽アカデミー（2020年ライヴ）・・・Akademie fur Alte Musik Berlinは1982年創設の古楽器アンサンブル。Bernhard Forck（1963-独逸）はコンサートマスター。アクセントはかっちり、スケール小さく、薄く粗野な響き、素っ気ないフレージング。従来のBeethoven表現のイメージから大きく隔たった演奏スタイルには、嫌悪感を示す人も多いことでしょう。19世紀に入って古典派〜浪漫派辺りに突入する時期の作品を集めた趣旨でしょうか。
Cherbini（1760-1842伊太利）Opera「Lodoiska」は1791年初演（巴里）歌劇「フィデリオ」に影響を与えた作品なんだそう。「Overture」ホルンが雄弁に神妙かつ雄弁な始まり、快速にエネルギッシュな疾走に至って、爽やかな歌もありました。（9:51/拍手入り）
Etienne-Nicolas Mehul（1763-1817仏蘭西）によるSymphony No. 1 in G Minorは1808年の初期浪漫派？の劇的作品。二管編成にティンパニ、金管はホルン2本のみ。
第1楽章「Allegro」初期浪漫派？まるでHaydn「疾風怒濤」風劇的な切迫感の始まり。快速に荒々しい推進力はこの団体の個性でしょうか。（7:00）
第2楽章「Andante」粗野な弦と木管が優しく歌う緩徐楽章。途中から弾むような高揚も加わって盛り上がりました。（8:29）
第3楽章「Menuetto - Trio」寂しげなピチカートに始まる、珍しい趣向のメヌエット。やがて木管の上昇音型が闊達に躍動しました。（3:46）
第4楽章「Final」冒頭の動きがBeethovenの交響曲第5番第1楽章に似ている（ジャジャジャ・ジャーンの後）〜との情報にはなるほど納得。楚々とした悲しみが緊張感を高めて走る抜けるフィナーレでした。（6:39/拍手入り）
誰でも知っているSymphony No. 5 in C Minor, Op. 67は1808年初演。二管編成だけどクラリネットも入って、終楽章にはトロンボーンは3本に増強され、ピッコロもコントラファゴットも入ります。
荘厳に勇壮じゃないスタイル、がちゃがちゃとした落ち着かぬ風情はオリジナルに近い姿なのかも。
第1楽章「Allegro con brio」なんとも弦の編成小さく室内楽風に薄い始まり、速めのテンポに素朴な響き、勢いと緊張感は充分、提示部は繰り返し有。ナチュラルホルンもオーボエも不器用に粗野、その洗練とは程遠い素っ気なさには抜群の個性を感じさせました。これが初演当時の風情に近いのかも。（7:05）
第2楽章「Andante con moto」3/8拍子に浮き立つようにアクセントは軽快、スウィングしてリズミカル、そして素っ気ない緩徐楽章。（8:46）
第3楽章/第4楽章「Scherzo. Allegro - Allegro」低弦が深刻に歌うスケルツォの始まりは快速テンポに重くない。前楽章に続きノリノリのリズム感に躍動しても、鈍重な大仰さに至らない。フィナーレにはピッコロ、コントラファゴット、3本のトロンボーンが加わって響きに厚みと輝きを加えるけれど、馴染みの大爆発とは違う粗野な風情でした。もちろん繰り返し有、この颯爽としない風情を嫌う方も多いことでしょう。ホルンもトランペットもけっこうジミなサウンド、素朴に過ぎて盛り上がりとカタルシスに少々足りない個性を堪能いたしました。（16:26/拍手とブラヴォー有）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
昨日朝に東日本中心に地震、こちらも揺れたらしいけど気付きませんでした。
日曜も朝から青空が広がりました。引き続き背中腰辺り微妙に重く、不快感がありました。ストレッチや短いエアロビクスを済ませて市立体育館を目指しました。トレーニングルームは土日常連にけっこう混み合って、流れているFMラジオの音量を落としたら、バーベルの若者に叱られました。いくつかマシンは独占され、マルチプレスはとうとう使えない。それでも運動量はしっかり稼いだつもり。
午前中某ボランティアの会議に出掛けていた女房殿はいろいろともめごとも多いらしくて、昼過ぎ帰宅。自分は数日前に呑んだばかりだけど女房殿慰労のため、梅田に出掛けました。最近オープンした寿司居酒屋にて美味いもん少々、もう一軒絶対自宅では調理しないような料理を堪能してきました（例えば豚足の煮込みとか）。酒が安い、量も喰わんし、激安の店を選んでおります。帰りは最寄りの駅から歩きました。今朝の体重は67.1kgほとんど変わらぬ高め安定中、なんとかせねば。
楽天トラベルから260万件の個人情報流出 を受けて「パスワードを変えたほうが良いのか」とAIに質問してみました。回答は・・・
「流出した情報にパスワードやクレジットカードの全桁・セキュリティコードは含まれていないとのことです。そのため、流出した情報だけで勝手にログインされたり、カードを不正利用されたりする心配はありません」とのこと。
むしろ「パスワード変更を騙る偽メール（フィッシング詐欺）に注意」が必要だそう。
それと「パスワードを他のインターネットサービスでも使い回している場合は、安全のためにこの機会にパスワードをそれぞれ別々のものに変更しておくことを強くおすすめします 」〜なるほど。
伊太利女子バレー、ブスト・アルシーツィオ（関/和田/大友在籍）はまた負けました。和田のスパイクもなかなか思うように決まっていないみたい。タイヘンやなぁ、本場強豪揃いだからカンタンには勝てない。サンバース大阪のセッター関田はようやく復活、また勝利には結びついておりません。SVリーグ女子はSAGAスプリング全勝中。
Bartok 管弦楽のための協奏曲〜カレル・アンチェル/チェコ・フィル（1963年）・・・最晩年の傑作、初演は1944年（セルゲイ・クーセヴィツキー）三管編成＋7種の打楽器は色彩豊かに平明わかりやすい作品はオーケストラの技量が問われます。Karel Ancerl（1908ｰ1973捷克）による少々昔の録音は音質上々、かなりリアル。世界中の腕利きオーケストラが録音しているけれど、これは力任せに非ず、表情豊かに味わいのある演奏でした。
「Introduzione: Andante non troppo - Allegro vivace（序章）」妖しい低弦のうねりが静かに歌って神秘、木管はとても美しい。やがて牧歌的な金管が参入して、悲痛な弦は強烈に叫んでオーケストラの緊張感が高揚します。魅惑の泥臭い旋律にティンパニの迫力も文句なし、金管には味わいがあって、無機的メタリックに響かない。（9:49）
「Giuoco delle coppie: Allegro scherzando（対の遊び）」スナッピー（響き線）を外して、とぼけたような響きの小太鼓がリズムを刻んで、機械的に正確な2/4拍子がなんともノンビリ、アンチェルのリズム感は怪しくもユーモラスな味わいでした。前半は木管が対に掛け合って、やがて素朴に歌う金管も同様の動きに従います。（7:10）
「Elegia: Andante non troppo（悲歌）」例の神秘的に静謐な「夜の歌」。中間部には序章にも登場した民族的旋律も雄弁に激昂します。素晴らしい効果的な対比。（7:39）
「Intermezzo interotto: Allegretto（中断された間奏曲）」平易に親しみやすい旋律が穏健に始まって、優雅な弦が歌う始まり。やがて唐突にShostakovich 交響曲第7番ハ長調のパロディや、トロンボーンの「ブーイング」や木管の「嘲笑」登場！シニカルにユーモラスなところ。（4:22）
「Finale: Pesante - Presto（終曲）」（力技ではない）カッコ良いホルンから弦の無窮動はオーケストラの技量を問うところ（まずまずのアンサンブル）途中木管のテンポダウンも微妙に牧歌的、そして緊迫感に充ちたフーガからヴィヴィッドなコーダへカッコよく雪崩れ込みました。ラスト辺りの金管も名人芸じゃないけれど、これがチェコ・フィルの味なんでしょう。（9:51）
Tachaikovsky バレエ音楽「くるみ割り人形」（全曲）〜ロバート・アーヴィング/ニューヨーク・シティ・バレエ管弦楽団（1959年）・・・ちょっぴり失敗談。これは数年前音源ファイル入手時（したことさえ記憶から抜け落ちていた）そこにはRobert Irving（1913-1991英国）としか記載されず、楽曲名のみ。画像もなく（写真はネットより再入手/Kapp Records KX5007-S）かなり良質なステレオ録音、立派な演奏だけど詳細情報が抜けておりました。ネットにあちこち検索、ようやく米Kapp録音と類推出来。音源入手したときにちゃんと内容点検して、出目を明らかにしておくのは必須作業、数年経ってからではにっちもさっちもいかぬ場合もあります。反省。
Nutcrackerは1892年初演（マリンスキー劇場）不評だったそう。クリスマスの夜おもちゃの兵隊による戦争、メルヘン漂う美しい旋律連続と承知しているけれど残念、こちら根性なしの音楽愛好家。恥ずかしいけど、おそらく全曲通して聴いたことはなくて、馴染みの組曲ばかり馴染んでおりました。演奏の様子と音質確認すべく可愛らしい「序曲」を聴きだしたら・・・ステキな初耳旋律も次々、くつろいで余裕の演奏にオーケストラのアンサンブルは思わぬ上質。彼はサドラーズ・ウェルズ・バレエ団の音楽監督（1949-1958年）ニューヨーク・シティ・バレエ団の音楽監督（1958-1989年）を歴任したバレエ音楽のスペシャリスト。そのヴィヴィッドなリズム、語り口の上手さ、軽妙に華やかな響きに、思わず最後迄聴き入って堪能いたしました。但し、これがほんまの全曲なのかは理解しておりません。
overture（3:06）
decoration of the christmas tree - march（6:12）
children's galop entry of the parents（2:03）
arrival of drosselmayer - grandfather's dance（10:42）
clara and the nutcracker - battle pine forest - waltz of the snowflake 女声合唱のヴォカリーズ？入ります（18:36）
kingdom of sweets - clara and the prince - spanish dance（9:26）
arab dance（3:15）
The Nutcracker chinese dance（0:59）
russian dance（1:05）
dance of the flutes（2:10）
mother gigogne（2:28）
waltz of the flowers（6:15）
pas de deux（4:57）
variation 1 tarentella（0:37）
variation 2 dance of the sugar plum fairy（1:55）
pas de deux coda（1:18）
final waltz and apotheosis（4:29）
2026年11月某日/●引退生活。アラ古希の壁に抗う日々
11月に入りました。気分的に2026年も押し迫りましたよ。前夜けっこうな雨だったけれど、よく眠れて朝には青空が広がりました。季節外れの台風31号は北に進路を向けて日本に接近中とのこと。
いつものストレッチ、短いエアロビクスを済ませて、ご近所のスーパーへ野菜を仕入れに出掛けました。往復2.5kmほど、ついでに激安美容室に髪のカットでも〜しかし、開店前未だシャッターが閉まっているのに、既に数人並んで断念いたしました。帰宅して洗濯は外干し。どこも悪くないと信じたいけれど、微妙に体調が重い。今朝の体重は67.15kg▲100g高め安定中。
SVリーグ女子バレー10/30（金）レッドロケッツ川崎対アクアフェアリーズ富山はアウェイ戦制して0-3富山圧勝！キャプテン山口（MB）の大ファンですよ。地上波やBSの無料放送がないので、情報がどうも遅い。10/31（土）も1-3で富山が勝利したらしい。今シーズンは強いぞ ！
北海道宗谷線にてサロベツ3号が300kgのヒグマと衝突、乗客は一晩8時間閉じ込められたそう。怪我人も出なかったのは幸いだったけれど、この時期道北方面はもう寒く、不安だったそうでしょう。クマの被害は昨年より少なめらしいけど、全国各地被害のニュースは続きます。いったいどうしたらよいのか。自分はお仕事現役時代、北陸から大阪に戻る列車に鹿が衝突して遅れた経験はありました。
伊達みきおのラジオ復帰は嬉しいニュースでした。ゆっくりリハビリして健康を保って活躍してほしい。
毎朝拝見するブログは同世代が多くて、あちこち体調不良の話題にも親近感を覚えます。偶然だけど、ここ数日「眼の不調」を訴える記事が続きました。自分はもう20年ほど眼科に通って、それは緑内障との診断。幸い定期的な検査と点眼継続によって、眼圧や視野、視力の異常低下は出現しておりません。
高齢者の筋トレについての某動画を流し拝見。内容はかなり薄いけど、ちょっぴり参考にはなります。
咽喉や口周りの筋肉や、口中の環境整備に気を遣わない（ちゃんとまめに、ていねいに歯磨きして定期的な診療は必須）
せっかく筋トレに出かけても、ゆっくり負荷だけでは足りない（説明が足りない。どうも速筋と遅筋両方鍛えよと言いたいらしい）
「筋肉が痛くなる迄鍛える！」というのは誤り（昭和の発想）
日光を浴びていない（ビタミンD不足/これは大丈夫と思う）
プロテインを飲んでも、そもそも通常の食事に蛋白質が足りない。（これも日々気を付けているつもり）
座ってばかりの生活（これもセーフか）
以上そんな行為が筋肉を衰えさせているそう。自分は大丈夫と思うけどなぁ、今のところ。足腰微妙に痛むけれど。
Haydn 交響曲第104番ニ長調「ロンドン」/交響曲第94番ト長調「驚愕」〜トーマス・ファイ/ハイデルベルク交響楽団（1999年）・・・昨年聴いたばかりだったことは、全曲拝聴したあとに気付きました。
Thomas Fey（1960ｰ独逸）は2014年の事故以来、活動を休止しております。彼が1994年に第1回演奏会を開催したHeidelberg Symphony Orchestraはモダーン楽器によるピリオド・アプローチ（一部古楽器使用）ヴィヴィッドな演奏を聴いていると、その事実上の引退はとても残念。後継はヨハネス・クルンプ（Johannes Klumpp/1980-独逸）。軽快にモダーンなセンス、軽快な演奏を堪能いたしました。
Symphony No. 104 in D Major, Hob.I:104, "London"の1795年初演（ロンドン）は大成功。二管編成＋ティンパニ、クラリネット入り。
第1楽章「Adagio - Allegro」引き締まった軽快な響きに、始まる堂々たる序奏。主部は分厚く重くならず、ティンパニのアクセントしっかりして着実な歩み、清潔な楷書の表現に勢いを感じさせる始まりました。（9:07）
第2楽章「Andante」そっと囁くように抑制された優しい始まり。その風情のまま暗転してテンポ・アップ、劇的な躍動にはパワーとキレがありました。ノンビリとした冒頭の旋律は優雅に復活して、悠々と爽やかに歌います。（8:19）
第3楽章「Menuetto: Allegro」テンポは速めに快活、メヌエットはヴィヴィッドなアクセントにノリノリ。ティンパニの躍動が光ります。トリオの神妙に抜いた対比も際立ちました。（4:38）
第4楽章「Allegro spiritoso」浮き立つように軽快、快速テンポに疾走、躍動するフィナーレ。重厚に非ず、小編成に響きがさっぱりと薄い分、ティンパニのアクセントが際立ちました。（6:39）
Symphony No. 94 in G Major, Hob.I:94, "The Surprise"初演は1792年。二管編成、クラリネットがありません。
第1楽章「Adagio - Vivace assai」 緩やかに神妙な序奏は憧憬に充ちて爽やか。主部は6/8拍子のリズムしっかり刻んで軽妙かつデリケートな細部仕上げ、ノリノリに快活な推進力に清潔な響きが続きます。（8:50）
第2楽章「Andante」 ノンビリと神妙に始まる著名な変奏曲。極限の弱音から、衝撃のティンパニ対比も期待通り。この牧歌的に優雅な風情はHaydnの魅力爆発でしょう。各変奏曲の表情や、心情、テンポも千変万化に躍動したします。相変わらずティンパニが雄弁！（6:58）
第3楽章「Menuet. Allegro molto」 かつて経験したことのない超・快速メヌエット。3/4拍子に躍動いたします。思い切ったトリオの対比も効果的。（4:24）
第4楽章「Finale. Allegro di molto」落ち着かぬ快速に、そっと始まるフィナーレ。やがて渾身のパワーに疾走して文句なしの熱気とノリに全曲を閉じました。（3:52）
Bartok 弦楽のためのディヴェルティメント（ルーカス・フォス/ジンブラー・シンフォニエッタ/1955年）/Scho"nberg セレナーデ 作品24（ディミトリー・ミトロプーロス/Ensemble of the International Society of Contemporary Music New York/1949年）・・・大昔のLP復刻音源は音質良好。
Divertimento Sz.113初演は1940年、依頼者であるパウル・ザッハー/バーゼル室内管弦楽団。
Lukas Foss（1922-2009独逸→亜米利加）は作曲家であり指揮者、ピアニスト。The Zimbler Sinfoniettaは1947年ボストン交響楽団のメンバーによって結成された弦楽アンサンブル。
第1楽章「Allegro non troppo」強面に泥臭い民族的リズムと不協和音、確信を以て歩むカッコ良いバロック風合奏協奏曲風。充実して深みのある弦楽アンサンブルを聴かせてくださいます。
第2楽章「Molto adagio」妖しくも不安、暗く静謐な「夜の音楽」。ヒステリックな不協和音がその不気味さをいっそう高めます。
第3楽章「Allegro assai」ノリノリのリズムに表情豊かな始まり、パワフルな不協和音は決然として、バロック風のフーガも凄い緊張感でした。やがてモウレツにアツい追い込みと加速に、圧巻のフィナーレを迎える熱狂的演奏でした。（23:24）
Serenade Op. 24は1924年ドナウエッシング音楽祭初演（好評だったそう）。クラリネット、バスクラリネット、マンドリン、ギター、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ（＋第4楽章にバリトン独唱）厳密なドデカフォニーを採用した初作品とのこと。
Dimitris Mitropoulos（1896ｰ1960希臘）率いるメンバーはWarren Galjour(br) Eric Simon（Bass Clarinet） Seymour Barab(vc) Clark Brody (cl) John Smith(g) Sal Piccardi(Mandolin) Ralph Hersh(va) Louis Krasner(v)〜皆、相当に腕利きばかりでした。
各題名だけ見れば親し気な感じだけど、正直なところ、幾度聴いて歯が立たなかった無調作品、頑張って集中いたしましょう。新ウィーン楽派の作品はとにかく聴きこんで慣れるしかない。音質はかなり良好。
「行進曲（Marsch）」躍動する行進曲にはマンドリンもはっきり、その存在を主張します。
「メヌエット（Menuett）」クラリネットがとっても不安な三拍子。トリオとコーダがあるそうだけど、どこが？状態。
「変奏曲（Variationen）」厳格な音列構成（セリアリズム）へと踏み出した〜んとこと言われてもなぁ・・・神秘な響きは感じさせました。
「ソネット（ペトラルカ叙情詩によるバリトン独唱）」歌詞内容は「おお、もし私が彼女に復讐を果たし、この苦しみから癒えるなら！」〜たしかにセレナーデなんですね。歴史上初めて「純粋な十二音技法」が厳密に適用された楽曲のひとつ、なんだそう。甘さの欠片も感じさせぬ、情感なき？旋律。
「舞曲の情景（Tanzung）」ワルツ？なんでしょうか。マンドリン、ギター大活躍して、けっこう激昂いたします。
「無言歌 (Lied ohne Worte)」短く幻想的、デリケートなところ。
「終曲（Finale）」最初の「行進曲」や「ソネット」の素材などが復活し、融合して賑やかな締め括りとなりました。（31:52）
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