Mussorgsky

組曲「展覧会の絵」(カイエ編1937年録音)

Dvora'k

チェロ協奏曲ロ短調 作品104（1946年録音)

ユージン・オーマンディ/フィラデルフィア管弦楽団/ピアティゴルスキー(vc)

HISTORY 205236-303　　10枚組2,190円のうちの一枚

　オーマンディの「歴史的録音集」復刻なんて目の付けどころが渋すぎて、驚きの10枚組。しかも充分に安い。日本では人気は薄いはずだから、アメリカ辺りでは懐かしんで買う人も多いのでしょうか。ほとんどステレオ時代に再･再々録音があるレパートリーばかりで､「展覧会の絵」は彼の十八番でしょう。

　で、流れてきた音楽を聴いて愕然としましたね。ちゃんと説明書きを読まないで買っているから、まさか「カイエ編」とは。(外箱にはその旨載っていない)いろいろな版で聴いてきたけれど､この版はウワサばかりでCDではもちろん初めてでした。これは希少価値。

　静かな木管から始まるプロムナード､「グノーム」の多彩さはラヴェル盤を凌ぎ､古城前の吟遊詩人はオーボエで詩を語ります。「ビドロ」はオーマンディの真っ直ぐな表現のせいもあるが、速いテンポで突進します。「サミュエル・ゴールデンベルクとシュミーレ」における金管のしゃくり上げるようなこぶし､続く第5プロムナードの優雅な美しさ。

　全体にラヴェル盤より打楽器がやや控えめだけれど､重量感・厚みも充分で、傾向としては似ている傑作。おもしろさはストコ版のライヴに匹敵します。録音が新しければ､目も眩むような輝かしい響きが堪能できるはず。（想像以上に聴きやすい音だけれど)オーマンディはケレン味がないというか､スッキリとした余計な飾りがなくて好感が持てます。

　ドヴォルザークは音質がかなり良好。ピアティゴルスキーは1960年の録音（ミュンシュのバック)が有名だけれど､こんな録音があったことは知りませんでした。優雅で、まるで鼻歌混じりような節回しが軽快です。録音の加減か､低音が響かないが、威圧感がなくてよく歌って美しい。

　バリバリと腕が鳴るようなテクニックだけれど、懐かしい民謡調の旋律はあっさりめに表現されます。ロストロの濃厚な味わいに慣れていると淡泊にきこえるかも。でも、流れはとても良い。オーマンディはいつもながら合わせものは得意で、オーケストラは抜群に上手くてソロにピタリと付ける。ま、上記「展覧会の絵」も含めて、このオーケストラは大昔から上手かったということでしょう。

　同時期の録音である、トスカニーニ/クルツ(vc)盤に比べれば、たとえ技術的に完璧でも「歌心」が違います。この演奏には堅苦しさがありません。終楽章もノリが良くて楽しく聴けました。

　一般に、とくに「展覧会の絵」みたいな曲は良好な音質で聴くほうがよろしいでしょう。でもねぇ、この価格でしょ？わざわざ選んで買うようなCDじゃないかも知れないが､出会ったのもなにかの縁。存分に楽しませていただきました。（2001年3月30日）