Bruckner

交響曲第9番ニ短調（原典版）
フィナーレ（サマレ/マッツカによる）

インバル/フランクフルト放送交響楽団

TELDEC　　　WPCS-6049　1982年録音　420円（中古)で購入

　数ヶ月前、インバルの第8番を中古で手に入れて、この度、第5番を除くすべての録音を手に入れることが出来ました。初出当時たいへん話題になった全集で、演奏云々より珍しい使用版に、やや話題が集中していたような記憶もあります。最近の（数度目の、いや常に？）復古ブーム、ティントナー、スクロヴァチェフスキ全集の登場、著名来日演奏家の音源復活で、やや話題から遠ざかった感もあるでしょうか。

　結論的に、この演奏はたいへん興味深く、一方で支持者を失うかもしれない理由も納得しましたね。ワタシは、たいへん気に入りました。その前に・・・・・

　フランクフルト放響はドイツの名門だけれど、インバル時代は1974〜（実質）1990年迄、その後、キタエンコ（〜1996）、現在ウルフがシェフとのこと。あくまで他人の評価だけれど「音が変わった」とのこと。つまり、ここでも存分に感じ取れる、明快、引き締まった、やや冷たいくらいの怜悧な響きは失われてしまった、とのことです。

　「Mahler とBrucknerは両立しない」〜と言われることが多いでしょ。例えばクナッパーツブッシュ、フルトヴェングラー、ベーム、バレンボイムはほぼBrucknerのみ。逆に、バーンスタイン、アバド、バルビローリ、小澤はMahler 中心、両方こなすのはクレンペラー、ジュリーニくらい？（ホーレンシュタインがいたか。若杉さんも）ティントナー、スクロヴァチェフスキもMahler は想像しにくい。（実演ではやっているでしょうが）カラヤンは意味がやや異なります。ショルティもね。

　これは、そもそもの音楽のあり方が違うからでしょうか。同じ指揮者、オーケストラで両方全集を完成したのはインバルとハイティンク（＋ショルティ）のみと思います。演奏会場を揺るがすトータルの「和音」「響き」を楽しむべきBruckner（＝オルガンと同じですね）、複雑で美しい旋律と歌が絡み合うMahler の違い。リズムも前者はシンプル、後者は揺れ動きます。閑話休題。

　これほどに、こだわりのない、明快なBrucknerってほかにあるでしょうか。「こだわりのない」というのは間違いで「こだわりかたの方向が違う」といったほうが正しいのかな？第9番の冒頭、例の如しのBruckner開始〜原始霧なんて？〜弦の細かいきざみから、鮮烈なるホルンが夜明けを伝えるでしょ。

　霧は出ていないんですよ。快晴。ピーカン。テンポも速めかな、ずいぶんとさっぱり日が昇る。リズムのキレが爽快。引きずったり、思わせぶりな重量感もありません。当時、フランクフルト放響のアンサンブルは非常に緻密で（1990年来日ライヴ・エア・チェックでも確認）、やや神経質すぎるくらいの異形のBruckner（一般にラフで骨太が喜ばれる、はず）でしょうか。

　そりゃ録音は新しくて鮮明な方が望ましいが、意外と太古戦前録音でも雰囲気あるやつ、あるでしょ？全体の響きがかなりダンゴ状態でも、ああ、それがBrucknerか、なんて思ったりする。この第9番はね、かなり細部の（個々の、ひとつひとつの楽器・パートの）美しい旋律が際だちます。彼の第8番を聴いたときに「雑？」（アンサンブルのことではない）といった印象があったが、ここはかなり緻密です。

　やや分析的で、知的な演奏でしょうか。ワタシは涼やかで冷静な表現が気に入りました。「法華の太鼓」と比喩されるリズムの激しいスケルツォも、キレがあってひんやりとした感触が明快そのもの。終楽章の美しさは、例えばワタシが（別な意味で）大好きなカイルベルト盤とは大きく異なります。あちらは、もっと自然体で素朴さが支配している。

　人工的で、良く磨き上げられた各パートが鮮明に絡み合います。明らかに異形なる演奏。これはMahler よりの演奏であって、現代社会の懊悩を表現しているのでしょう。神経質なるBrucknerなどっ！と敬遠せずに、この磨き上げられた世界を楽しんでください。ワタシは精緻なるアンサンブルを堪能いたしました。

　「フィナーレ」は評価が難しい。良くできていると思いますよ。勇壮なる旋律でね。でも「アダージョ」で消えゆくように終わるパターンで慣れているじゃない。なんやら、一度静かに安らかに天国へ上ったはずなのに、また、戻ってきて先頭切って戦っているような、そんな違和感が拭えません。ま、別な曲として楽しみましょ。（2002年11月26日）