Scho"nberg

管弦楽のための変奏曲 作品31（ロバート・クラフト/管弦楽団）
4つの混声合唱曲 作品27（マルニ・ニクソン(s)/キャスリーン・ゲイヤー(a)/リチャード・ロビンソン(t)/サム・ヴァン・デューセン(b)/マックス・グラールニック（マンドリン/ヒューゴ・ライモンディ(c)/ドロシー・ウェイド(v)/エメット・サージェント(vc)/ロバート・クラフト）
3つの風刺 作品28より 第1曲「分かれ道で」（マルニ・ニクソン(s)/キャスリーン・ゲイヤー(a)/リチャード・ロビンソン(t)/サム・ヴァン・デューセン(b)/ロバート・クラフト）
バリトンと七重奏のためのセレナード 作品24（サム・ヴァン・デューセン(b)/ウィリアム・ウリアーテ(bcl)/マックス・グラールニック（マンドリン）/シオドア・ノーマン(g)/ドロシー・ウェイド(v)/セシル・フィジェレスキ(va)/エメット・サージェント(vc)ロバート・クラフト）

Columbia Masterworks ML 5244 1957年

　Robert Craft（1923-2015亜米利加）はストラヴィンスキーの助手であり、同時代音楽の養護普及に尽力された立派な人。1950年代にこのScho"nbergやWebern辺りまとめて、絶対に売れそうもない録音発売したCBSも立派、後年ディジタル時代には再録音をしておりました。これはモノラルだけれど、かなり明快に解像度の高い音質でした。

　「管弦楽のための変奏曲」は1928年フルトヴェングラー/ベルリン・フィルにより初演、Wikiには一大スキャンダルを巻き起こした、なんて書いてあるけれど、当時の演奏者には新し過ぎて作品への理解や解釈は追いつかず、まともな演奏は不可能だったらしい。四管編成に9種の打楽器、フレクサトーン、ハープ、チェレスタ、マンドリンという大編成。オーケストラ名は表示されないけれど、ハリウッドでの録音、当時盛んだった映画音楽を生業（なりわい）とする音楽家たちを集めたのでしょう。もちろん市井のド・シロウトには楽曲の詳細分析やら理解は不可能なドデカフォニー作品。これが大編成なのに大音響がほとんどない、各パートが順繰り浮かび上がって意外と静謐、そして知的な作品。音楽はなんでもそうだけど、繰り返し聴いて馴染むしかない。Shostakovichをちゃんと聴けるようになるのに2-30年は掛かりましたよ。この作品は怪しい無機的な響きが美しく、聴き通すのに意外と苦痛はありません。
導入部（1:16）主題（0:52）第1変奏（1:00）第2変奏（1:32）第3変奏（0:46）第4変奏（1:09）第5変奏（1:48）第6変奏（1:16）第7変奏（2:07）第8変奏（0:35）第9変奏（1:00）終曲（三部に分かれているそう/5:48）

　「4つの混声合唱曲」はドデカフォニーによる最初の合唱作品とのこと（1925年）。「避けられないこと」（1:08）「 「べき」でなく「ねばならぬ」」（0:50）「月と人間」（2:36）「恋する者の願い」（3:41）。「分かれ道で」（0:56）も含め一連のScho"nbergの声楽作品はどれも心情の波みたいなものが感じられて、言語の壁を乗り越えて、その緊張感が快いもの。管弦楽作品より平易と感じます。

　「セレナード」はかなり以前よりマールボロ音楽祭などの録音で聴いていた作品〜だけど、どこがセレナードやねん！的面倒臭い晦渋な作品。ギターとマンドリン、そして歌が入るからか。なかなか馴染んで拝聴するには難物な作品でした。初演は1924年。
「行進曲（Marsch）」（3:50）「メヌエット（Menuett）」（6:18）「変奏曲（Variationen）」（3:34）「ペトラルカのソネット（Sonett von Petrarca）」ここにバリトンが入る（2:40）「舞踏の情景（Tanzscene）」（6:42）「無言歌（Lied (ohne Worte)」（1:46）「フィナーレ（Finale）」（4:28）

　100年経っても新しい！こどもの頃からのユルい音楽愛好家（＝ワシ）に安易な緩みを許さぬ緊張感を堪能いたしました。