最近、従来のこの手の本からは一線を画す過激さで売っている(売れているんでしょう）洋泉社からの新しい新書シリーズ。「ネオむぎ茶」系なんていう言葉が出ているから、新しい本なんでしょう。方向性としては理解できるが､少々ヒネリが効きすぎていてわかりにくいのが難点か。鈴木さんは1970年生まれだから若いし､「クラシックB級グルメ読本」でも執筆しておりました。ここのところ目にすることの多いニュー・ウェイヴ系の自称「音楽評論屋」。

　先日、Gramophone Japan　を読んで「レコ芸は止めた」とこのHPに書いたら､メールをいただきまして､「他にもこんなんがあって、レコ芸よりおもしろいよ」とのこと。いろいろお勧めいただきました。「レコ芸」って、保守本流というか､戦後から高度成長期を頂点として､バブル期を再末期とする、ひとつの定まった「巨匠」「定番」「堂々たる」「雄壮な」「ドイツそのもの」みたいなぁ、「権威」とかぁ、そんなものの代表と思うんですよね､っていうか。（アホか､俺は)

　で、もう、クラシック（CD販売）業界もそんなんではまったく通用しない（理論的にも､商売的にも)状況になっていて､「レコ芸」自体も「体制内変革」が逆にどうも据わりが悪いというか､中途半端。「音楽が生活に息づいていない」と、ワタシはいつもエラそうに言っておりますが､経営的に相当苦しいとはいえ（先日NHKで見たオケの経営状況の特集は秀逸)演奏会がたくさん開かれていますし､アマ・オケの意欲的な活動を続けているのはご存じの通り。（我が街･岡山でも)なんでもそうなんですが、「多様化」と「価格破壊」の時代なんです。「カラヤンの大量生産」では商売にならない。

　鈴木さんは､「名演奏や名盤は存在しない。あるのは､それを認識する個々や社会のシステムのみ」という、明快な主張を基本とされているそう。いままで揺るぎない「名盤」と評価されてきたものを、相当ひねりを利かせて「ほめ殺して」います。但し､じつにわかりにくい。

　ま、甘い大福にトンガラシをまぶしたような感じで､某U氏の評論のように､なんの理論的脈絡もなく「真実の音ではないのである」みたいなぁ（おお、ヤバ）、そんな断定とは無縁なものの､おそらくは音楽受容の多様性を表現したかったのか､それとも単なる表現上の「逆説」（イヤミ、ともいう）なのか、明快に主張しない(ように見せる)のがこの世代のコミュニケーションなのか。ワタシの頭が悪いだけか。

　もうあちこちでやり玉に挙げられている「ワルターの田園」（ま、決定版の代表、ということで）は、「単なるバランス異常」「引退した往年の名選手が、モルツ球団で大トンネルして大受けしているみたいなもの」との比喩。有名録音はもちろんのこと、フローリアン・メルツとかパヨナトプーロスなど、なかなかお目にかかれない無名演奏家はもちろんのこと、朝比奈翁（相当過激評）、SONY大賀会長、ティーレマン（ボロカス）など、次々とまな板に載せていて､ま、楽しめます。

　最近、だれでも酷評するメータも「ほめ殺し」ていますが、これはどう考えてもわかりやすい。（ダメなほうに）カラヤンとトスカニーニが出てこないのは？？？ほめ殺し三段階評価が付いているのですが､ようわからん。基本的には「悪魔」と「天使」の対話形式ですすめられているのですが、表現は様々で落語風でもあり､マンガ風でもあり､イヤミなようであり、新しい視点のようでもあり､出張の数時間、列車の中で楽しめた一冊。

　ワタシ個人の立場は明快で､「CDも演奏会もできるだけ安く」「いちどお金を払ったら、充分それ以上楽しむこと」「レッテルや”高けりゃまちがいない”式の判断にはいっさい従わない」「評論や評価､情報には充分留意するが､鵜呑みにはしない」・・・・・それだけです。