Dvora'k

交響曲第9番ホ短調 作品95「新世界より」

C.デイヴィス/コンセルトヘボウ管弦楽団（1977年）

Smetana　

交響詩「モルダウ」

ドラティ/コンセルトヘボウ管弦楽団（1986年）

PHILIPS PHCP-6050　　250円(未開封)で購入

　「新世界」は好きなんです。聴き方は様々可能で、アメリカの勢いあるオーケストラは必ず録音するでしょ？もちろん本場チェコ方面でも、当然悪くない。独墺系は少々重いかな？ココロが清冽になるような、希望に溢れた旋律の連続。そんなに沢山CDは持っていないが、コンセルトヘボウの演奏だったら買ってみたい。

　コリン・デイヴィスは1927年生まれと言うから、もう大ヴェテランですよね。穏健派の代表格のようでもあり、有名オーケストラのシェフを歴任し、現在母国イギリス・ロンドン交響楽団の指揮者を勤める巨匠〜なんやら印象は地味だけれど。じつは彼のCDは数枚しか持っていなくて、つまり、ほとんど聴いていないからエラそうなことは言えません。

　結論。コレ不思議な演奏です・・・と、言い切ってしまうと誤解を生むかな？まったく、ワタシ好み方面の素晴らしい演奏、そう言ったほうがヨロしいでしょう。この曲、第1楽章冒頭から、新鮮な空気を深呼吸するような気分になるもんだけれど、それはなくて、ただ、ひたすら奥行きと厚みのある響きが鳴り渡ります。提示部の繰り返しもありがたい。

　「コンセルトヘボウ」って、コンサートホール、という意味でしょ？（違うかな？）会場音というか、残響も含めた厚みある柔らかい音がこのオーケストラの魅力でしょう。まるで渋い焦げ茶色の上質な生地のスーツのような、質感ある味わい。ハイティンクもそうだったが、ここでのC.デイヴィスはほとんど無為無策。いえいえ、これは「自然体」と呼びましょ。特別なテンポの揺れや、あざとい強調など皆無で、音楽があるべき姿で流れます。リキみなど、どこにも存在しない。

　「無為無策」〜これはウソでしょう。アンサンブルは（とことん）整っているが、指揮者の神経質な指示の結果とは思わせない、静謐なるとうとうの流れ。例の如しのワタシのワン・パターン話しの結論はすぐそこ〜極上の実力オーケストラのメンバーが、自発的に細部のこだわり〜まるで着物の裏地にまで配慮されているような〜を感じさせて、その集積がコンセルトヘボウの音となる。

　強引さ、騒々しさ、とは無縁の世界（いや新世界か）。第1楽章、金管の大爆発の奥行きは快楽です。有名なる第2楽章「家路」は、完璧なるアンサンブル〜各ソロの味わい。しみじみとした節回しは一見存在しないが、淡々と自分のパートをこなしながら、じつは隠された名人芸の隠し味として音楽ができあがります。どのフレージングもフツウ〜美しく息の長い旋律の末尾をストンと流してしまう（例えばクリップス、みたいな）〜それとも異なった、上品で澄んだとことん「フツウ」の世界。

　第3楽章のスケルツォ。曲的にうんと爆発したいし、これだけ厚みのあるオーケストラなら存分に鳴らしてみたいでしょ？ベルリン・フィル（カラヤンはもちろん、クーベリックでも）みたいに、だれでも艶やかな音の渦に圧倒されたい欲望があるはず。意識して「抜いた」（手を、じゃないですよ）演奏も悪くないが、これはそれとも違うんです。

　「バランス感覚の美」でしょうか。金持ち喧嘩せず、みたいな雰囲気だってありまっせ。録音のチカラもあるんでしょうね。暖かくて、中低音に艶があって、高音が刺激的にならない。これほど豪華な残響、奥行きと広がり感がたしかな、しかもソフトな音は滅多に経験できない。このオーケストラの魅力は、静謐なる部分の深さと思います。

　終楽章の力感が素晴らしい。それでも強引なる個性は表出しないんです。正しい姿勢で、リキまず真芯に当てたボールが良く飛ぶような理屈か？ムリのない姿勢で投げたボールは、肘を痛めないし、タマは重い。それでも、第1楽章からじょじょに蓄積した熱が存分に放出されます。これは、ナマだったら貴重な経験だろうな。金管の暖かい響きが、ハラに共鳴しました。

　ドラティとの組み合わせは、廉価盤としてややムリヤリなカップリングだけれど、この演奏の方向もそう違いはありません。1988年に亡くなっているから、最晩年の録音となります。録音技術者が異なるのか、上記とは音の雰囲気が変わります。（残響奥行きとも、やや控え目。音像もっとカッチリ）いや、これも名人芸でしょ。

　正直、なんやらいままで聴いたことのない音（例えばホルンの合いの手）もあって、細部まで仕上げは極上。あとは、やはりドラティは濃い隈取りで聴かせる人じゃないから、この名曲の神髄の美をあますところなく表現していただいて、どこに文句があろうか。（いや、ない。2002年11月7日）